
Barcelona
Cataluña
Espanha
Comunicólogo, profissional, docente. Reside em Barcelona (Cataluña), Espanha. É especialista em Comunicación y Diseño. Dá aulas em Varias Universidades. Tem interesse em Design Grafico, Comunicação, Branding. Joan ingressou no FOROALFA em 2005.
Comunicólogo, designer, sociólogo e pesquisador da comunicação visual. Consultor de empresas e professor universitário.
Desde 1975, presidiu a Consultoria em Imagem e Comunicação, CIAC International, com sedes em Madri, Barcelona e Buenos Aires, dedicada ao design e implementação de programas globais de Identidade e Imagem Corporativa. Dirigiu mais de 300 programas de Comunicação, Imagem e Identidade Corporativa para empresas e instituições em diversos países da Europa e da América Latina.
Catedrático de Design e Comunicação Visual na Universidad Iberoamericana de Puebla, México. Diretor Internacional de Design na Universidade de Arte, Ciência e Comunicação, UNIACC, do Chile. Ministrou cursos em universidades e congressos na Espanha, França, Itália, México, Cuba, Argentina, Brasil e Alemanha, entre outros.
Escreveu, em conjunto com Abraham Moles, várias obras sobre design e comunicação na Espanha, Argentina e França. Autor de mais de duas dezenas de livros e de centenas de artigos sobre imagem, design e comunicação publicados em diferentes países da Europa e da América Latina. Criador e diretor da primeira Enciclopédia do Design publicada no mundo (Ediciones Ceac, Barcelona) e assessor da Biblioteca Internacional de Comunicação (Editorial Trillas, México).
Membro fundador da Association Internationale de Micropsychologie Sociale des Communications (Estrasburgo), da Standing Conference on Organisational Symbolism and Corporate Communications, SCOS (Suécia) e da Associação Brasileira de Semiótica (São Paulo). Membro do Comitê Científico da Fundación para el Desarrollo de la Función Social de las Comunicaciones, Fundesco, Madri, e da revista DX, Estudio y Experimentación del Diseño, México.
Galardoado pelo Art Directors Club de Nova York, 1987; Prêmio da revista Control e Prêmio Liderman de Relações Públicas (Espanha, 1988), Prêmio Liderman Internacional de Comunicação e Prêmio da Generalitat de Cataluña, 1989. Finalista do Prêmio Fundesco de Ensaio 1993 e vencedor do Prêmio Fundesco de Ensaio 1994.
Professor do Istituto Europeo di Design, da Escuela Superior de Diseño Elisava (Espanha) e da European Communication School (Bélgica). Criador e diretor dos cursos on-line “Mestre Internacional DirCom”, “Pós-graduação Internacional em Criação e Gestão de Marcas” e “Oficina Intensiva de Design de Marcas”.
Set. 2022 Minha resposta no diálogo iniciado por Roberto Sens Hourcade no artigo
Más grande que el universo
Tu reflexión es más que interesante, y te agradezco tus planteamientos. Sin embargo, el fondo de la cuestión no es un problema técnico, sino estratégico. Lo que no van a resolver las máquinas es la salvaguarda de los derechos intelectuales de los ilustradores y artistas. Este es el punto central de la cuestión. Y ese problema, que no resolverán las máquinas, toca solucionarlo por los humanos, ya que ellos son los afectados.
En aportes anteriores he expuesto algunas sugerencias de base. Incluso he explicado mis experiencias como diseñador cuando he creado alfabetos corporativos y sistemas de diseño y yo mismo he gestionado el registro legal. Si es posible registrar en propiedad un sistema de signos (en este caso alfabéticos) y un sistema de diseño que articula la organización de los mensajes, está claro que se puede patentar un sistema gráfico de comunicación.
Lo que no hemos dicho todavía son las condiciones requeridas para que el registro de la propiedad intelectual haga posible la protección de un "programa" (insisto, no un estilo) propio de un autor.
También quiero recordar la hipótesis de olvidarse de estilos, programas y registros y por contra lanzarse a crear y a diversificar los mensajes gráficos no dependiendo del estilo del autor sino del tema particular de cada caso: ¿por qué no un trazo naïf, realista, caricaturesco, futurista, surrealista, gótico, hipertecnológico cuando convenga? Esta es, en mi opinión la mejor manera no sólo de evitar el plagio sino, más importante aún, de estimular la creatividad.
Set. 2022 Minha resposta no diálogo iniciado por Juan Carlos Rangel no artigo
Más grande que el universo
Precisamente de ahí viene el debate. Pero no hay que ser pesimistas. Por esto propongo establecer un "programa", un "modelo" (no de estilo) con el que se pueda proteger los derechos de autor de ilustradores y artistas gráficos. Esto es posible ya que disponemos de herramientas para ello. Yo mismo he patentado para mis clientes diseños de sistemas gráficos y tipográficos, e incluso me he ocupado de la gestión ante la Oficina Central de Patentes y Marcas. Por tanto, es posible registrar un "sistema gráfico".
La otra salida es el talento, crear y crear constantemente sin perpetuar un estilo concreto. Tenemos grandes ejemplos, desde Milton Glasser hasta el argentino-español América Sánchez. Si eres capaz de ofrecer soluciones formales diferentes, según cada caso, nadie te puede copiar. En todo caso imitarán un ejemplo, pero no podrán imitar el conjunto de tu obra.
Set. 2022 Minha resposta no diálogo iniciado por Adn Montalvo Estrada no artigo
Más grande que el universo
Realmente, la sociedad es muy absorbente. Y lo mismo cabe IKEA como las marcas de lujo y los productos de descuento que compiten por precios. Es decir, tal como lo explico en mi libro "Cara a cara con el diseño", hay un psicoanálisis de los diseñadores donde se muestran los nichos que cada uno ocupa, empezando por el "especialista" en crear tipografías, lettering y fuentes originales, y acabando en el grupo hasta los "polivalentes" y los "globales", los cuales alcanzan más allá del diseño y se convierten en consultores, líderes de proyectos. Por tanto, aquí caben todos.
En cualquier caso, a todos los tipos de profesionales les pagan por su trabajo, con independencia de cuál sea la tecnología que utilicen.
De esto me quejo precisamente: de que los ilustradores y artistas gráficos sean impunemente falsificados y los falsificadores cobren lo que tendría que haber cobrado el verdadero autor.
Set. 2022 Minha resposta no diálogo iniciado por Javier Mizerniuk no artigo
Más grande que el universo
Volviendo al corazón del tema del debate que es la defensa de los intereses del ilustrador y el artista, observa que comienzo mi texto demostrando cómo se pudo obtener el programa que permite realizar tantos Mondrians como quieras. Por tanto, está claro que es posible extraer los elementos específicos que caracterizan un modo de expresión gráfica. Por el mismo procedimiento se han copiado programas musicales, por ejemplo. Por tanto, la cuestión está en no pensar en "estilo", sino en "programa". He aquí un dato para seguir pensando.
Set. 2022 Minha resposta no diálogo iniciado por Adn Montalvo Estrada no artigo
Más grande que el universo
El meollo del asunto es éste: imagina que abres una revista y te aparece un artículo con una gran ilustración tuya, o que está hecha por un imitador, pero tú la reconoces como si fuera tuya, el mismo estilo. Debajo del dibujo, en el crédito pone "A.I. art by Midjournay" (arte hecho con Inteligencia Artificial por Midjournay). Esto sucedió tal cual en la revista estadounidense The Atlantic (9 agosto 2022).
No sé tú lo que pensarías si eso te ocurriera a ti. A mí, me indignó.
Lo que yo denuncio en Foroalfa tiene tres puntos claves:
1. Es una defensa de los intereses de los ilustradores y artistas.
2. No doy la culpa a la tecnología (ella es neutra) pero sí clamo contra quienes hacen mal uso de ella en beneficio propio y perjudicando a otros.
3. El estilo no se puede patentar, eso es evidente, pues el estilo es algo multifacético y demasiado complejo.
Pero hay otros métodos para ello, precisamente las tecnologías disponibles lo permiten. Sin problemas. Esto es lo que he estudiado estos días.
4. Cuando digo que habrá que buscar alguna solución me refiero a esa salida.
Saludos cordiales
Set. 2022 Minha resposta no diálogo iniciado por Javier Mix no artigo
Más grande que el universo
El meollo del asunto es éste: imagina que abres una revista y te aparece un artículo con una gran ilustración tuya, o que está hecha por un imitador, pero tú la reconoces como si fuera tuya, el mismo estilo. Debajo del dibujo, en el crédito pone "A.I. art by Midjournay" (arte hecho con Inteligencia Artificial por Midjournay). Esto sucedió tal cual en la revista estadounidense The Atlantic (9 agosto 2022).
No sé tú lo que pensarías si eso te ocurriera a ti. A mí, me indignó.
Lo que yo denuncio en Foroalfa tiene tres puntos claves:
1. Es una defensa de los intereses de los ilustradores y artistas.
2. No doy la culpa a la tecnología (ella es neutra) pero sí clamo contra quienes hacen mal uso de ella en beneficio propio y perjudicando a otros.
3. El estilo no se puede patentar, eso es evidente, pues el estilo es algo multifacético y demasiado complejo.
Pero hay otros métodos para ello, precisamente las tecnologías disponibles lo permiten. Sin problemas. Esto es lo que he estudiado estos días.
4. Cuando digo que habrá que buscar alguna solución me refiero a esa salida.
Saludos cordiales
Ago. 2022 Publicou o artigo:
Jun. 2022 Minha resposta no diálogo iniciado por Alfredo Oshiro no artigo
Esquematismo
Agradezco tu interés hacia el esquematismo, y espero que el conocimiento de esta materia llegue al Perú, de donde tuve una alumna sobre este tema. Podrías hojear también mi libro "La forma de las ideas", publicado por Experimenta, que tiene muchas afinidades con la esquemática.
Mar. 2022 Publicou o artigo:
Out. 2021 Publicou o artigo: