8 de julio. 10 salas repletas de proyectos, 12 personas de jurado y 10 horas para escoger los mejores proyectos de diseño gráfico de Europa. Si el diseño no es arte y por lo tanto se debe al contexto y a la función, ¿cómo se puede valorar un proyecto sin conocer al público, los objetivos, el contexto cultural y las circunstancias que rodean el proyecto? ¿Cómo podemos comparar proyectos nacidos en condiciones tan diferentes? ¿Cómo podemos valorar un proyecto ucraniano desde Barcelona? ¿Cuánto tiempo necesitamos para presentar un proyecto a un cliente? ¿Cuántos segundos puede dedicar el jurado a cada proyecto? ¿Qué se puede valorar y qué no con un tiempo limitado? ¿Qué aspectos distorsionan la igualdad de oportunidades? ¿Qué factores suman y cuáles restan? ¿Qué proyectos salen beneficiados y cuáles perjudicados?
Recientemente fui invitado a actuar como jurado, primero en los premios Laus del ADG-FAD, y más tarde en los premios del Art Directors Club of Europe (ACDE). A pesar de haber sido crítico con algunas limitaciones de los premios, mi actuación ha sido más o menos como la de cualquier otro jurado antes, porque la limitación de los premios no viene de los miembros del jurado sino del sistema, el proceso y las condiciones en que actúa el jurado. Aunque aquí señalo algunas de las limitaciones, aviso que al día de hoy me parece el mejor sistema que tenemos.
Muchas de las limitaciones de los premios se deben al desconocimiento del contexto del proyecto en el sentido más amplio (condiciones del encargo, impacto de los proyectos). Estos factores no son elegidos ni controlados por el diseñador pero tienen un impacto tan grande en el destino del proyecto, que vale la pena intentar tenerlos en cuenta para no comparar proyectos que no juegan en las mismas condiciones. Un ejemplo: En 2005 publiqué un estudio y un artículo1 que analizaba el perfil de los proyectos ganadores y se mostraba cómo dominaban el sector cultural, los productos caros y los autoencargos. El 73% de los proyectos eran encargos del sector cultural, un 34% sin ánimo de lucro y sólo un 22% de los proyectos iban dirigidos al gran público.
Incorporar estos criterios es muy difícil porque o son difíciles de medir, o es difícil obtener datos fiables o simplemente no se dispone de tiempo para transmitir esa información al jurado. Algunos aspectos serán difíciles de mejorar, otros sencillamente imposibles de evitar, pero no por ello debemos negarlos. Aunque de cara al exterior hay que nominar ganadores, con seguridad las organizaciones que convocan los premios pueden cuestionarse los mecanismos de decisión. Identificar sus debilidades ayudará a mejorar la validez y la legitimidad de los premios, y mirando atrás ya se han hecho unos cuantos pasos en la buena dirección.
Cuando no hay información del contexto o el impacto de los proyectos, el jurado se basa en la información que sí tiene: la forma. Por eso el modelo de premios actual es muy competente valorando la ejecución, la experimentación formal, el resultado final. Pero también por eso el juicio de los premios es demasiado esteticista. Y, como los premios son una plataforma de proyección, la imagen del sector que se da en los medios resulta también esteticista. Cuando los medios mencionan proyectos con alguna aportación no estética (por ejemplo un mueble hecho de desechos reciclados) a menudo no provienen de los premios de diseño sino de premios de la industria (por ejemplo premios de fabricantes de mobiliario o premios de sostenibilidad). ¿No deberían ser los premios de diseño los que premien estos proyectos? ¿No sería esta la mejor manera de comunicar que el diseño no es sólo estética?
Un criterio demasiado formal reduce la definición del diseñador formalizador, en contra de una visión más amplia y más moderna. El sector está lleno de profesionales que bajo la etiqueta de diseñadores son capaces de hacer aportaciones que van más allá de la estricta formalización, con ideas que mejoran el encargo inicial o propuestas que dan un giro decisivo en el proyecto. Si los premios actuales ya consiguen evaluar bien la calidad formal, debemos mejorar para que la valoración incluya aquellos criterios que quedan por debajo de la superficie, y premiar así los mejores proyectos de diseño en un sentido más amplio del término. Aquí van cinco tipologías de limitaciones de los premios:
Aunque disponer los proyectos de lado sobre una mesa parezca ecuánime hay multitud de factores que desequilibran la igualdad de oportunidades buscada. Quien haya sido jurado recordará el enorme impacto que tienen los objetos por encima de las imágenes del proyecto impresas, por ejemplo.
Podríamos añadir un quinto punto sobre las dinámicas de grupo en el proceso de votación. Aquellos que hayáis estado en un jurado recordaréis algún miembro del jurado que quería imponer incansablemente su opinión a los demás y alguno tímido que callaba para evitar la confrontación.
Por otra parte el gregarismo da mucho peso al primero que se pronuncia sobre un proyecto, la psicología hace tiempo que conoce nuestra tendencia a opinar lo mismo que el de al lado y los cambios de opinión que conlleva la dinámica de grupo.
Como admito al inicio, no es fácil mejorar, pero después de señalar las limitaciones me veo obligado a apuntar algunas ideas que nos permitan ser optimistas.
Publicado el 01/12/2011
Pau, realmente es un articulo que refleja muy bien las limitaciones de los certámenes de diseño, sería muy interesante hacer una ampliación a los concursos públicos y las licitaciones.
Sobre el tema tratado remarcaría la ventaja que tienen en estos concursos los proyectos «mediáticos», los que ya han tenido cierta notoriedad antes del fallo y de los cuales se sabe ya de antemano el autor.
Un proyecto de diseño tiene múltiples facetas y su éxito puede ser medido desde muchos punto de vista, el de la profesión, el del sector al que pertenece, el target, las ventas, el público...
¡Uy! que buen artículo especialmente cuando es tan cierto que no sólo en los concursos sino en los portafolios en línea, donde no tienes la oportunidad de platicar con el diseñador, el contexto de la solicitud de un diseño suele por lo general quedar en el cajón y nos vemos obligados a evaluar lo de «arribita», lo estético, cuando lo más importante es la función.
ooooo mucha información q no sabia¡¡¡ es interesante saber como se califican a un diseño y cuales son las estrategias para obtener un premio y pues interesante saber tambien que tiene sus pros y contras
a mi gustaria aprender diseño grafico quiero estudiar para eso aunque me gustaria q me explicara alguien q sea professional
Muy buen artículo. Creo que es aplicable tambien a premios audioviusales en general. Atendiendo algunas de las limitaciones mencionadas en este artículo (sólo algunas), en publicidad generalmente hay 2 tipos de certames para premiar a las mejores piezas, un certamen que premia la creatividad y otro que premia la efectividad.
Como conclusión, pienso que los premios siempre seran injustos, porque no se puede conocer a fondo todas las propuestas y sus entornos. Por eso siempre habra alguien en desacuerdo, y otro que resulte dañado, triste o perdedor, aunque su proyecto sea excelente.
Un artículo muy interesante y muy bueno. Yo estuve con la misma responsabilidad hace unos años como invitado de la ACDE y me encontré con interrogantes similares que me hicieron replantearme si estaba haciendo lo correcto. El contexto no se puede ignorar. felicitaciones por este gran artículo.
Totalmente de acuerdo! Pero me gustaría defender las inscripciones gratuitas, de todos es sabido que las inscripciones generan dinero, el dinero gestión, y la gestión puede generar negocio o fines más altruistas, depende de como se planteen. Evidentemente a la opción más comercial supone resultados más espectaculares que racionales.
Excelente artículo. Realmente interesante, como siempre. Gracias por tus aportaciones.
Interesante aporte. En los premios se debe buscar la mayor objetividad posible, teniendo en cuenta todos los factores que inciden en la propuesta.
De hecho, se sabe que buenos proyectos mal presentados no ganan, mientras otras propuestas no muy buenas, pero «muy bien vendidas» pueden resultar ganadoras. sobre esto escribí un artículo para loa revista Proyctodiseño de Colombia (fui jurado de sus premios), que enviaré a este foro.
Excelente articulo, excelente análisis y reflexión... todo lo que debe corresponder al diseño, y no solo la estética... realmente para tomarse en cuenta en una premiación, y si estamos hablando de premiar lo mejor, porqué no darse a la tarea de hacer todo este análisis y estudio para cada uno de los trabajos concursantes? pienso esto seria de mas valor y añadiría renombre al concurso. Felicidades por el articulo.
«Un criterio demasiado formal reduce la definición del diseñador formalizador, en contra de una visión más amplia y más moderna.«
no sé, no sé.
un objeto es un deseo. todos seguimos procesos. bien. pero solo pocos consiguen emociones. si no sientes la emoción, el proceso es irrelevante.
¿no?
aparte: ¡qué desilusión! ¡yo quer pensaba que eramos neutrales!
Pau, me pareció una de las notas más responsables de este portal. Gracias por escribirla.
Estoy completamente de acuerdo contigo, el diseño corre con la cultura esa es su función, ni más ni menos; sin embargo en las sociedades globalizadas la ponderación del carácter visual se va natutralizando cada vez más y las funciones pasan a un segundo plano.
Muy buen artículo, una mirada interesante.
De igual manera creo que nuestros trabajos (fuera de certámen) sufren el mismo proceso al ser juzgados, primero con una mirada esteticista y necesitamos dar o que nos brinden una segunda mirada para lo funcional y tercera para el valor agregado y así según la habilidad o pericia de quien los juzga.
Encuentro que es un artículo muy interesante con el cual estoy bastante de acuerdo. Creo que fácilmente se pueden llevar a cabo muchas de las propuestas que propone Pau con el fin que los premios de diseño sirvan para difundir de un modo riguroso y serio el ejercicio del diseño.
Es un buen articulo nunca pense encontrar algo interesantes felicitaciones y esperamos muchos mas de estos. saludos
Comparto la idea de un premio debería, ser por procesos la presentación final, del producto, si todo se basa en la estética subjetiva del diseño presentado, se deja de percibir la esencia misma del producto que se quiso crear y por el cual el diseño es importante por su proceso de construcción
Comparto plenamente lo expresado y lo extiendo al campo de la arquitectura y la porción de ingeniería que la completa; soy testigo de la manera en que los jurados valoran los proyectos para concurso casi exclusivamente por su aspecto formal; en muchas ocaciones se eligen trabajos irrealizables o desmesuradamente caros.
Grande!
Un Artículo fantástico que habla de lo que más influencia tiene no sólo en un diseño, sino en todo: «el Contexto».
El contexto que rodea la ejecución y el contexto que rodea el resultado final.
GRACIAS
Hace muchos años, en una reunión el gerente comercial de una empresa que representaba una marca de automoviles, exclamó ....«quiere piezas gráficas que vendan y no que ganen premios». Y creo que esta nota se ajusta al deseo de ese gerente comercial. Con el tiempo comprendí que muchos diseñan pensando en el que van a decir los colegas. Y olvidamos que somos parte de una estructura de imagen y venta.
¡BRAVO! Parte MUY importante de la evalución del diseño es el método. Por ello los docentes debemos pedir a los alumnos un planteamiento del problema de cada diseño como punto de partida para el proceso creativo y el desarrollo de bocetos que permitan agotar las posibles soluciones al problema. Lamentablemente sólo se evalúa, en la mayoría de las veces y en la mayoría de los escenarios, el resultado final.
Un abrazo.
ESTOY TOTALMENTE DE ACUERDO CONTIGO. LA PREGUNTA ES...¿SIRVEN ENTONCES DE ALGO LAS PREMIACIONES? O ¿DEBEMOS DE IGNORARLAS O COMENZAR A YA NO TOMARLAS TANTO EN CUENTA?
Muy bueno el artículo Pau, un libro que propone métodos y reflexiona sobre la evaluación integral de un proyecto de diseño es «Diseño gráfico para la gente», de Jorge Frascara, un buen aporte para el que no lo conozca
muy aprovechable el análisis para tener en cuenta a la hora de evaluar trabajos de alumnos, gracias!
Hace rato no encontraba algo tan rico de leer, pertinente e interesante en ForoAlfa. Felicitaciones.
Convocatoria a la X edición de los los Premios Motiva de diseño gráfico.
El certamen que destaca lo mejor de la industria gráfica y editorial en Chile, distingue con Diploma de Oro y Plata para las piezas impresas de Noi Vitacura y Puma Lodge.
Una antigua fábula describe lo que le sucedió a un burro que tenía a su izquierda una cuba con agua y a su derecha una paca de heno, y no sabía qué decisión tomar.
La importancia de realizar una actividad poco practicada y documentada por los diseñadores, y que, de hacerse, permitiría ser más convincentes ante los clientes.
Detrás de los certámenes de diseño se ocultan segundas intenciones que conviene conocer, antes de someterse ciegamente a sus bases.
Una reflexión sobre los motivos que llevan a la existencia de los concursos de ideas, sobre su conveniencia para todas las partes y sobre la calidad de los resultados que suelen producir.
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La mayoría de las marcas se rehusan a aceptar cualquier clase de limitación en su imagen y personalidad.
