La Compañía Nacional de Danza (CND), dirigida por Nacho Duato desde hace 20 años, es considerada como una de las principales Compañías de Danza a nivel mundial, cosechando éxitos en los principales teatros del mundo como París, Londres, New York, etc. Nacho Duato, quien fue primero bailarín, ha sido posteriormente, ya como coreógrafo, el principal artífice del logro de haber situado a la CND en la cima de la Danza mundial. La CND pertenece al Ministerio de Cultura del Gobierno de España.
La CND presentaba una nueva coreografía creada por Nacho Duato llamada «Alas», basada en la película «El Cielo sobre Berlín», también conocida como «Las alas del deseo» (Wings of Desire en inglés), de Wim Wenders. El objetivo era reflejar, hasta cierto punto, la atmósfera de esa película en el diseño de la Campaña Gráfica, en el cartel y en el programa de mano.
Así una de las propuestas de solución para la gráfica de «Alas» fue plantearla en blanco y negro (la película es blanco y negro también). Se trataron las fotografías de los bailarines con el ordenador y se crearon fondos o entornos para plasmar esa atmósfera especial y celestial que debía de recoger la gráfica de la coreografía. Para lograr cierta calidez se utilizaron trazos de pincel pintados a mano sobre papel y luego digitalizados para ser incluidos en las imágenes finales.
«Alas» posee una imaginería muy personal, tanto por el contenido y la estética de la coreografía, como de la película en la que se ha basado el argumento. En esa línea hubo que dar a la gráfica un perfil exclusivo, casi de pieza cultural única. El resultado es una gráfica actual, elegante y con mucha personalidad.
¿Podría hacer una breve descripción del proceso de diseño y del intercambio con el cliente durante la elaboración del proyecto?
Luego de recibir el pedido y la explicación del director artístico Nacho Duato, en base al hecho de que la coreografía estaba basada en la película Wings of Desire de Wim Wenders, se definió el recurso de la fotografía en blanco y negro que fue aprobado a partir de la presentación de la primera pieza: el cartel. Una vez aprobado el estilo general, se crearon distintos entornos gráficos surrealistas para las diferentes piezas, mientras se realizaban las tomas fotográficas de los bailarines en los ensayos.
A veces hay que presentar más de una idea y otras no, como en este caso, en el que sólo se presentó una propuesta que es la final. El trabajo completo estuvo listo en un mes y medio. A última hora hubo que modificar el programa de mano por un asunto conceptual. De modo que terminé de definir la portada final a última hora, un domingo con toda la Compañía ensayando en la sede. Eran días festivos para todos pero había que terminar a tiempo cada uno con su trabajo.
¿El proyecto proyecto implicó algún aprendizaje importante?
No se trata de un cliente nuevo; trabajo para ellos desde septiembre de 2000. Normalmente me toca diseñar programas que incluyen la información de varias coreografías, muy distintas entre sí y para las cuales no queda otra que dar soluciones gráficas más globales que funcionen para todas ellas por igual. Pero este caso en particular me permitió reflejar un único concepto en una campaña, de modo que el enfoque fue mucho más exclusivo, elaborado y y meditado.
Información del proyecto:
Publicado el 01/03/2010
Me encanta la limpieza del arte final.. y la sobriedad y toque clásico que brinda el trabajo blanco y negro. De verdad debo felicitar el resultado del proyecto, excelente uso de la fotografía!
Lo que me impresionó fue el manejo de la fotografía en blanco y negro.
Excelente trabajo.
Excelente trabajo, la tipografía habla de la personalidad del evento, es bien atrevida, la fotografía es espectacular.
excelente trabajo, no se pudo haber concebido de mejor manera.
el arte de la danza muy bien reflejado en estis trabajos.
felicidades!!!
Es un trabajo bien realizado, jugando con la tipografía dando movimiento, expresando que la danza genera movimiento; así es un juego de imagen con tipografia.
Se logró un buen trabajo.
El trabajo es precioso, muy original, me encanta el movimiento de las imágenes y la pasión que éstas reflejan. Una composición sencilla, con un concepto bien pensado. Felicidades y gracias por compartirlo con todos nosotros.
Está muy bueno como con recursos mínimos se logró crear una atmósfera y una gráfica muy especial. Y como se maximiza y se aprovecha el recurso de la tipografía, muy bueno.
Es un excelente trabajo, es interesante la composicion de los textos en relacion con la fotografia ¡Excelente!
El recurso de excluir la figura humana del resto de la imagen y colocarla en un entorno cuya composición se equilibra con letras, textos, títulos, etc. me parece una idea EXCELENTE! deja sóla la fuerza y contundencia de los movimientos del cuerpo humano en pleno movimiento y el fondo monocromático y neutro me hacen VER y APRECIAR la danza aún cuando son sólo imagenes en papel.
Felicidades por ese trabajo de gráfica que aporta bastante en un ámbito que parece ya muy explorado.
no es facil conciliar lo estatico con la estetica. me refiero a la foto fija en el tratamiento grafico. BR nos muestra un talento para descifrar el trabajo dancistico y proponer una mirada serena y limpia ,enhorabuena
Excelente trabajo de diseño de la comunicación gráfica. GRACIAS BERNARDO
Conocí a Bernardo hace dos años en Monterrey y quedé, como ahora, maravillada con su trabajo. Me encanta!
solo queda agrar, que es un trabajo ecepcional, las fotos transmiten el movimiento que establece la danza, y el detalle de aserlas en blanco y negro las hace ver puras y esquicitas.
Como siempre, un trabajo impecable de Bernardo, cuidado hasta el mínimo detalle y con un gusto excepcional.
Sin duda, Bernardo Rivavelarde es uno de los diseñadores con más fuerza y personalidad del diseño actual a nivel mundial. Su obra es rompedora, elegante, sencilla y a la par ambiciosa... un lujo para la vista combinando fotografía y grafismo como un todo con una armonía y equilibrio perfectos...
Excelente composición de la imágen y tipografía, el trabajo fotográfico en blanco y negro me cierra perfectamente con la estética del arte, en particular creo que se ha podido comunicar: tiene ALAS!
Personalmente creo que las imagenes o fotografias a blanco y negro son imponentes, elegantes y marcan el estilo propio y la originalidad de la fotografia, son unas fotografias excelentes, claramente se persive la naturalidad de los movimientos.
Excelente! fuerza, libertad, pasión, movimiento... logra transmitir y comunicar gráficamente la Danza y el impacto que seguramente busca comunicar la CND...
La gráfica es muy sugerente, bello trabajo.
No pude evitar una asociación con los afiches de los festivales de Danzalborde en Valparaíso, en donde el protagonista visual es el cuerpo en movimiento (lógico que con distintas temáticas y conceptos que en este caso el director los traía claros)
Me encanto mucho el manejo de luces en las fotografías esto apoya mucho a la hora de diseñar, me encanta el manejo de diagramación, ya que le permite a cada elemento respirar por si solo. Y el blanco y negro permite ese concepto de sobriedad y elegancia en la imagen y en el diseño. me encanto
realmente a mí me atrae por la manera en que me llega, y esto es un muy buen trabajo para la presentacion de esta compañia, las fotos reflejan, y nos entregan una pieza de colección en mi opinion,con toda la información necesaria,clara,atractiva y atrapante.Bernardo y Fernando hacen un muy buen equipo y me encantaría tener ese programa, me encanto !!
Excelente trabajo. Un atmósfera realmente maravillosa y atractiva. Bravo!
Belo trabajo de Desiño gráfico, refleja el momento actual de las artes gráficas, com simplicidad y sofisticación.
Me parece un trabajo digno de un diseñador excelente e innovador... se ven con movimiento, energía, las imagenes se ven que les gusta hacer lo que hacen (baile). En este caso podemos ver que las fotos bien tomadas ayudan 100% a un concepto....
Excelente trabajo... refleja una atmósfera llena de imaginería. El tema se presta, pero así mismo creo que cada tema tiene su riqueza gráfica... y eso es lo que debemos lograr comunicar. Muy hermoso!!!
muy dinámico, siempre en juego de imagenes y tipografía, me parece un trabajo con mucho movimiento y entretenidisimo, el concepto esta super bien enfocado, gracias por la lección!!
El título del artículo YA ES MUY INTERESANTE. En primer lugar, conocer al cliente te dá mucha confianza, y segundo tener elementos tan ricos como el film en blanco y negro, la banda sonora y ovbiamente la trayectoria de la agencia hace posible que se pueda lograr una buena pieza gráfica. Hay que «rescatar» que el tiempo te limita a veces para realizar una pieza original, pero en esos momentos claves es cuando se vé el profesionalismo del diseñador. Las instantaneas suelen ser oportunidades únicas y hay que saberlas aprovechar. Gustavo Prado (Realizador de TV) - Cba. - Argentina
Muy buena gráfica, siempre es difícil trabajar en blanco y negro, un sólo detalle, en la página del programa de mano, donde se tomaron las fotografías de los bailarines, algunas sombras quedaron al reves, es un detalle que no influye en la buena gráfica pero que hay que cuidar.
saludos
Me parece brillante la campaña, desde lo conceptual y desde lo visual. El manejo tipográfico es sublime. Y el manejo de la espacialidad, la presencia de vacíos, la estética de los personajes... sin palabras. Son piezas de diseño editorial que reflejan un estudio a conciencia de cada elemento, de cada imagen seleccionada... son puestas en escena desde lo editorial. Una vez más, a través de Foroalfa una se nutre y puede nutrir a los que se vienen formando. Felicitaciones.
Un buen diseño gráfico sin duda, interesante reconocer que a veces tambien hay diseños que suceden de inmediato, muy rápidos y llenos de calidad, estos momentos son reconfortantes, las fotografías en blanco y negro sin duda le dan ese toque artístico y evocador a la cinta de Wenders, gracias por compartir la idea de la escalera !
Estupendo concepto y brillante ejecución. Imagino que conocer al cliente desde el 2000 habrá facilitado mucho el proceso de diseño, no?
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