El oficio recae en problemas por el escaso interés teórico en relación con la praxis del diseño y por una ausencia de argumentación crítica que sustente y revalore la profesión.
Un proceso necesario para dignificar. La basura como máxima expresion de arte.
Reconocidos diseñadores gráficos como Oscar Mariné, Jordi Labanda, Álvaro Sobrino, Josep M.ª Mir, reflejan su malestar con la forma en que se ha gestionado la marca de la candidatura olímpica Madrid 2020.
El concurso dirigido a estudiantes de diseño sobre la creación de la imagen de marca de Madrid 2020, pide en el briefing «ideas, no logotipos».
La incapacidad de la investigación tradicional para arrojar datos realmente relevantes, parte de que está basada en un sistema de preguntas y respuestas racionales.
Un desarrollo gráfico para el Ciclo de Vino, Jazz y Música en vivo organizado por el Museo del Ferrocarril Mexicano del Sur.
¿Sabemos ver? ¿La ciudadanía está preparada para interpretar este mundo basado en la visualidad?
Por segunda vez se consagra ganador del premio de la SND/ÑH como diario mejor diseñado de España y Portugal.
El papel de la gestión de la marca y el surgimiento del concepto marcario.
Un cuestionamiento del imaginario común acerca de la posesión de la creatividad.
O problema do conhecimento da natureza do objeto de investigação do design.
Los alumnos de segundo curso de diseño de la Escuela Superior de Diseño-ESDi, de Sabadell (Barcelona), escriben un manifiesto a favor de un diseño regido por valores éticos.
Una mirada personal y autocrítica al diseño pensado y racional, el cual cada vez tiende más a desaparecer y a ser reemplazado por visiones mas impulsivas y esteticistas.
La superación básica de las definiciones del diseño posibilita una reconfiguracion en las epistemologias y contextualizaciones del diseño contemporáneo, hacia una semiotica aplicada.
¿Utilizar 9 ó 18 logotipos sirve para transmitir la idea de que los clientes de personal son diferentes? ¿El proyecto es sostenible en el tiempo?
Los autores de la nueva identidad de la empresa argentina de telefonía Telecom Personal son Paul Belford, Georgina Lee y Martin Brown, del estudio inglés This is Real Art.
A la hora de desarrollar el canal on-line de la empresa, ¿piensas en razones para invertir en Internet o en justificaciones del gasto?
Mi reflexión sobre cómo se relaciona el diseño con la creación de cine y video.
Si es necesario innovar en el diseño para tener países competitivos y socialmente sustentables, entonces debemos innovar también en nuestros planes de estudio y modelos educativos.
Es lamentable el poco conocimiento y reconocimiento del sector del diseño gráfico en México.
Más allá de las funciones para las que cada objeto fue creado, la combinación del afecto y el ingenio de su dueño puede extender su vida útil.
Navegando por la web me topé con la sorpresa de que un banco de los Emiratos Árabes ha plagiado vergonzosamente el símbolo de la Marca Argentina. ¿O será una casualidad?
Cuando el objeto se lee connotativamente, se le despoja «simbólicamente» del poder que le ha otorgado el diseñador al crearlo. Así, se enriquece la realidad y el ego del diseñador queda «vencido».
¿Es válido que el diseñador de modas se considere o sea considerado un artista?
¿Es importante ser diseñador para enseñar a diseñar?
¿Los factores que más afectan al diseño gráfico, como oficio, como profesión y medio de vida son externos o internos?
Análisis de un formato ideal para la comunicación de ideas importantes y libres de juicios en los procesos co-creativos.
Un paralelismo entre dos disciplinas que trabajan con identidades.
Un proyecto para revalorizar y difundir un patrimonio arquitectónico de alto valor histórico.
Para que la profesión del diseño deje de ser sub-valorada, los diseñadores tenemos que hacer un cambio en lugar de esperar a que cambie el comitente.
Las posibilidades de encuentro entre el diseño y la artesanía en el siglo XXI.
¿Esta profesión ha entrado en una fase de alerta? ¿Está condenada a desaparecer y convertirse en algo del pasado?
El influjo que ejerce el consumismo audiovisual de los jóvenes actuales limita su capacidad de asombro.
La melancolía y la carencia, son caldo de cultivo para la creación.
Mi sentir sobre algo de lo que ocurre en Mexico, algo que también en el Diseño se siente y se expresa.
Cuando vamos al médico y nos receta un medicamento, pocas veces después nos preguntamos si es lo correcto y asumimos la prescripción. ¿Por qué no pasa lo mismo con el diseñador?
Dispositivos diseñados por la artista y su equipo por encargo de la famosa marca de cámaras fotográficas instantáneas: entre el minimalismo y lo estrambótico.
Un modelo que describe las etapas asociadas al desarrollo de interfaces gráficas de usuario desde el punto de vista de su efectividad comunicativa.
¿El academicismo excesivo esta terminando con la creatividad limitándola a los parámetros impuestos por quienes crean los pensums de estudio?
Los tradicionales premios al diseño gráfico español se consolidan y proyectan ampliarse.
Reflexão sobre o antigo dilema entre simplicidade e complexidade.
Reflexión sobre el viejo dilema entre simplicidad y complejidad.
Viña del mar ha dejado de ser «La Ciudad Jardín», a causa de políticas equivocadas.
Una reflexión sobre lo que tratan de decir las instituciones y sus teóricos sobre el tema de la identidad latinoamericana.
Cómo generar un vínculo más cercano con los clientes a través del email.
La reformulación de la imagen gráfica de la empresa canadiense.
¿Qué se viene para el 2012 en lo que a decoración se refiere?
La imagen con la que la provincia argentina se mostrará al mundo.
No somos 100% libres. Pensamos que elegimos conscientemente pero no necesariamente es así.
Los diseñadores —en ocasiones ignorados y subestimados por los equipos de marketing, catalogados como simples proveedores de estéticas atractivas— pueden convertirse en aliados estratégicos.
Sobre solicitudes de diseño extravagantes, limitaciones del cliente o límites autoimpuestos.
Todo mensaje exige una interpretación, necesita una respuesta. Pero no muere allí, sobrevive en el diálogo que pueda promover y en el discurso que sea capaz de lograr.
La nueva marca y la nueva gráfica que acompañan la renovación del el Museo de Arte de Lima.
Las vanguardias artísticas utilizaron al cine como uno de sus vehículos de expresión. El cartel de los films a su vez, funcionó como otra de sus caras visuales.
Un producto conceptual que intenta retratar un aspecto de la cultura argentina.
Muchos empresarios ignoran lo que los diseñadores pueden aportarle a sus negocios.
¿Fue un acierto o un error no adoptar el proyecto de marca gráfica de Moving Brands?
Se hace necesario que la investigación basada en las prácticas de arte y diseño sea publicada por quienes la practican.
¿Qué es diseñar? ¿Qué sentido tiene?
¿Es este un caso de semejanza perfectamente razonable?
