Hoy se está visualizando una revalorización del diseño gráfico como herramienta estratégica para el desarrollo económico de los países. Sin embargo, la creatividad no es un problema, porque hay de sobra. Lo que hace falta es que los diseñadores se preparen para comunicarse en el lenguaje empresarial, y lograr que los clientes comprendan lo importante que es el diseño para el desarrollo de cualquier producto o empresa.
Si bien los diseñadores gráficos somos entrenados para resolver problemas de comunicación visual durante nuestro período de formación —en el que existen materias que son primordiales para que podamos salir adelante y que muchas veces dependen del perfil del estudiante y de la flexibilidad académica de cada institución educativa—, hoy en día eso ya no es suficiente, puesto que nos enfrentamos a un escenario diferente.
Si hacemos un poco de historia en los años 80, que hubo un «boom» de esta carrera en Latinoamérica. No se sabía con certeza la función primordial dentro del ámbito económico, se veía como una carrera enfocada a la cuestión estética. Pero ya tenemos nueve años de haber iniciado otro siglo en donde el diseño gráfico ha tenido sus altas y bajas, y sin embargo, en Europa se está revalorizado su potencial como herramienta de progreso. Países como Finlandia, Londres, Suecia y países asiáticos, han apostado al diseño como un elemento de valor económico.
En México se han iniciado ecos de una revalorización del diseño gráfico por parte de diseñadores profesionales que confían en que el diseño puede ser un valor agregado a los productos locales. Además se están dando iniciativas muy importantes, pero la preocupación no es el nivel de creatividad de los diseñadores mexicanos, sino el nivel de comunicación.
El diseñador mexicano tendrá que capacitarse: aparte de conocer los aspectos técnicos de su hacer, debe empezar a conocer el marketing de la profesión. Además de la estrategia mercadotécnica que tendrá que desarrollar para que el empresario entienda su valor creativo y cómo puede resolver y beneficiar a su empresa o producto, tendrá que aprender el idioma empresarial, algo que no se aprende en la Universidad porque a los alumnos se les enseña a fundamentar, justificar, presentar —o como se le quiera llamar— sus proyectos bajo el lenguaje de la profesión —que si el color significa esto, que si la tipografía utilizada fue aquella, que si está justificado, bla, bla, bla—, cuando los empresarios quieren escuchar beneficios, estrategias, soluciones claras y concretas.
El diseñador tendrá que leer y estudiar libros de administración, de planeación estratégica, de mercadotecnia, conocer el lenguaje de su consumidor inmediato, que es el empresario. Los diseñadores seremos valorados el día en que logremos comprender qué es una empresa, el día en que dominemos el lenguaje e inquietudes de los empresarios y entendamos los momentos idóneos de la vida empresarial para vender diseño.
Cuando un diseñador tenga capacidad de establecer una comunicación o una opinión en una junta corporativa y aportar soluciones no demandadas, sino basadas en innovación estratégica de la misma empresa, otras alternativas de proyección del diseño crecerán. Ese es el cambio que el diseñador mexicano tiene que afrontar si quiere ser valorizado como tal y dejar de llorar por los pasillos por ser un incomprendido mal pagado. Es hora de un cambio de actitud, de capacitarse, de aprender otros lenguajes.
Las escuelas de diseño gráfico son parte fundamental de este cambio, pues tendrán que cambiar la forma de enseñar a fundamentar un proyecto de diseño. No se trata de eliminar nuestro lenguaje profesional, pero sí de tener la capacidad de vender beneficios, de hablar de estrategia, y no solo de fundamentos estéticos o gráficos. Y eso en el aula se tiene que enseñar, se tiene que capacitar a los profesores que son la pieza clave en esto. Los profesores tendrán que cultivar ese sentido empresarial primero, para poder transmitirlo luego a los alumnos.
Parece algo complicado pero no lo es, porque si bien los diseñadores sabemos que tenemos capacidades camaleónicas y nos podemos adaptar fácilmente a las nuevas exigencias, es más bien cuestión de actitud y de tomar la responsabilidad de qué rumbo le queremos dar al diseño gráfico mexicano. Se nos acerca la oportunidad y tendremos que estar capacitados. Si no, ¿tendremos que esperar otro siglo?
Publicado el 10/10/2009
Muy buen artículo, en mi opinión tiene razón, nunca lo había visto de ese punto y suena bastante lógico, creo que lo voy a aplicar.
Bien, este es mi primer comentario en el foro (soy un diseñador asi que no escatimare en terminos coloquiales de mi elección)... Es muy chido saber que se dicen las cosas como son aca; nuestras funciones como diseñadores y las diferencias de diseñador a diseñador... lo primero q voy a hacer es copiar esto en un archivo de word y presumirselo a mis papas para que me entiendan.
Gracias, disfrute leyendolo, me mantuvo picado!
El diseñador empresarial conjunta dos elementos, como su propio nombre lo dice, la parte de diseñador con todos los conocimientos teóricos y prácticos, que es lo que mayormente se ve en la universidad, y la de empresario, que no solo son conocimientos de administración y contabilidad, si no un entendimiento del contexto social, y el ofrecimiento de soluciones a problemas reales (y no solo el «arte»). Y esto no se aprende en la escuela.
Como expertos en la comunicación visual, debemos conocer la manera de pensar del cliente, para hablar su mismo idioma (códigos), así como conocer la manera de pensar del receptor o usuario, para comunicarnos en los medios y canales más óptimos con signos que puedan decodificar de manera fácil y rápidamente.
Cuando se es freelance, o socio o propietarios de un despacho de diseño, nos volvemos empresarios; pero desgraciadamente las Universidades no preparan a los estudiantes para ello; y a base de tropezones se aprende a «hablar el idioma del cliente», si queremos subsistir en esta profesión.
el diseño gráfico en México tiene mucho futuro, pero para eso debemos ser capaces de vender nuestras propias ideas valiendonos del conocimiento que las mismas empresas emplean, pues una forma en la que se puede hacer sobresalir al diseñador es desarrollando un trato directo con nuestros clientes, no se trata nada mas de diseñar, sino tambien de aprender a persuadir, adaptarse a la epoca, y apostar siempre a la funcionalidad de nuestros diseños, si somos capaces de desarrollar ese trato directo, nuestra imagen se convertira en algo mas que necesario, esencial e importante.
Un diseño que vende, es un diseño que comunica lo que debe de comunicar. El diseñador debe de tener un conocimiento amplio a la hora de hacer composiciones creativas. Debe de conocer las necesidades del cliente, así como cierto perfil personal o empresarial. En la escuela nos enseñan a comunicar, componer y justificar, pero, si como profesionista no nos dedicamos a la tarea previa de investigar, no estaremos siendo claro tanto con nuestras ideas como a la hora de pararse frente a el cliente y presentarle nuestro trabajo. La investigación nos brinda ideas claras y una creatividad efectiva.
El valor del diseño gráfico empieza desde que el mismo diseñador confía en su proyecto a realizar. Creo que la poca valoración por la carrera se debe a que muchas veces comenzamos a ''diseñar'' sin tener fundamentos. Es allí donde se comienza a hablar el idioma del cliente. Como alumno creo que es de suma importancia la parte de la investigación, el leer, pues mientras uno más conozca, más ventaja tiene. Y como alumno amante del diseño gráfico, me es preocupante el diseño sin bases. Una vez alguien me dijo «El diseñador debe de ser tan bueno en fundamentos, como tan bueno en técnicas''
tenemos el papel como diseñadores de porder cambiar e impactar socialmente, pues en mexico el diseño grafico esta en algo avanzado desde sus principios en el pais hace unos 30 años pero, en nuestro entorno esta creciendo poco a poco y es deber de nosotros como nueva generacion el persuadir al cliente de que como porder hacer un cambio el dejar de lamentarnos por razones que facilmente las podemos resolver, el hablar el ideoma de los clientes en lo persona me ayudo aver de que manera puedo hacer ese cambio por medio de mi trabajo y como difundirlo con ayuda del cliente.
EL diseñador actualmente esta formando un papel muy importante en la grandes empresas ya que no solamente, se enfoca a la realización de un buen Diseño sino que ahora esta mas relacionada con la mercadotecnia, es bueno que ahora nos enfoquemos a el área empresarial, ya que así daremos a conocer la buena realización de nuestros Diseños y generar esa confianza, además sobre todo tener la manera correcta de la venta del producto que demos a conocer, me parece un buen articulo, debemos de ser capaces de generar buenas ideas y nuevas estrategias empresariales
el campo de diseño Gráfico es muy amplio, hoy en día estamos rodeados de diseños y al igual que la poblacion necesita de nuestros conocimientos, pero es importante estar preparado y saber que no solamente es diseñar, crear, imprimir, decorar, etc, si no que es requerido hoy en dia tener conocimientos sobre como vender nuestros servicios tanto administrativamente como al igual valorar el trabajo que se hace siempre y cuando tener el lenguaje adecuado, para que asi estar listo para defendernos como grandes diseñadores y saber explicar y satisfacer con un buen producto a las grandes, medianas y pequeñas empresas. como a la sociedad.
La verdad es que tiene mucha razón, nosotros como diseñadores gráficos debemos de jugar un papel mucho mas importante a nivel empresarial. las justificaciones siempre son importantes al dar a conocer el producto, pero como bien dice, eso no ayuda a vender, se necesitan destacar, de manera que el empresario entienda, las cualidades del producto y los beneficios que traerá a la empresa. Considero muy importante este punto ya que no sirve de nada crear un diseño espectacular si no podemos venderlo, cada día hay mas competencia allá afuera, tenemos que satisfacer las necesidades del cliente.
considero que es un bien punto de vista y que tenemos que retomar ese tipo de vocabulario y así poder evolucionar en el mundo de las ventas y cada día ser capaces de vender mas nuestros diseños. Es muy interesante este articulo y espero que en México se desarrolle día con día esta carrera y esforzándonos debemos de lograr eso.
Un diseñador gráfico, aquí en México, ¿es alguien que le pagan por hacer dibujitos y por poner imágenes y cosas que combinen y se vean bien para que las personas lo vean, les guste y lo compren?
La verdad se me hace absurda ese tipo de definiciones, o la pregunta que siempre se hace o en raros caso escuchas. ¿Qué es un diseñador Gráfico? la respuesta sale sobrando. Se me hace interesante lo que dice puesto que con un mayor conocimiento y un mayor dominio empresarial tendríamos oportunidad de ser notados por lo que somos y ser reconocidos como pieza clave y fundamental profesionalmente.
Estoy muy de acuerdo con el artículo, principalmente porque nos encontramos en una sociedad capitalista la cual, en primer lugar, cada vez posee más profesionistas en Diseño Gráfico, y en segundo, donde las empresas tienen exigencias cada vez más altas, y es esto lo que nos obliga a nosotros Diseñadores a competir desde un inicio, y aquí es donde el que vende es quien lo sabe fundamentar, esto se logrará si al cliente se le muestra lo que quiere escuchar en verdad, y esto es: la efectividad del diseño aplicado. Lo que nos obliga a nosotros tener que especializarnos en estrategias, marketing.
Considero que es muy importante que como diseñadores tengamos que integrar otras áreas dentro de nuestro trabajo, sobre todo como ya había externado, en otros países el diseño gráfico es una inversión, mientras que desgraciadamente en México, no tanto, sobre todo porque relativamente es una carrera o profesión nueva. Es necesario trabajar en ese asunto de hablar de lenguaje empresarial, digo, de nada sirve hacer un buen trabajo gráfico para que después no sepas como vender las propuestas y más, sobre todo si se trata de un freelancer.
tambien los diseñadores gráficos aparte de que aporta ideas, una oportunidad importante seria seguir capacitandose aparte de lo aprendido en la escuela para desarrollar y aplicar nuevos aspectos sobre la mercadoctenia y conocer el marketing, para adaptar facilmente a las nuevas oportunidades de estrategias y dar nuevas propuestas para la sociedad.
Considero que sería una buena oportunidad para los diseñadores gráficos porque de este modo se darían cuenta que realmente somos pieza clave en el desarrollo de la economía.
No solo aportar ideas visuales si no también ayudar con estrategias y soluciones, todo está en que sepamos aprovechar las buenas e importantes oportunidades que se lleguen a presentar.
Estoy algo en desacuerdo sobre lo que comentas en este articulo por que me estas queriendo decir que no es muy importante lo que uno diseñe y adentrarse en las técnicas que utilizaste si no que aquí me dices que con el simple hecho de que a tu cliente le puedas dibujar bonito con su lenguaje tu diseño y al momento de aplicarlo que luego se den cuenta que no sirve.
Esta bien que se utilice el lenguaje de los empresarios pero no olvides que la esencia esta igual en el lenguaje de nuestra profesión y que ojala estén inculcando esos en sus alumnos y demás docentes.
Tal como lo dijo la Licenciada en Diseño Gráfico, un Egresado de una facultad de diseño, no se puede quedar solo con lo aprendido en la escuela tiene que salir a competir a l campo laboral, pues uno tiene que saber, llegar al empresario, por medio de lo que el desea escuchar y del problema que desea resolver, eso ara del diseñador, una persona competente, para esto tiene que prepararse, saber de marketing, mercadotecnia, etc... no solo quedarse con lo que vio en la universidad.
Cuando el concepto de cliente no está claro, surgen dificultades para desarrollar habilidades de gestión que orienten adecuadamente el proyecto profesional.
Para el diseñador independiente no es fácil saber cuánto cobrar por su hora de trabajo.
De vuelta de Seminarios FOROALFA 2009, recordé una escena de la película «El Joven Frankenstein» (1974), dirigida por Mel Brooks.
No existe cliente pobre, sino diseñadores que no saben aprovechar las oportunidades.
Antes de pensar en competir, todos los profesionales creativos debemos pensar en colaborar.
Los diseñadores gráficos nos encontramos en el umbral de una nueva revolución desde la incorporación de la computadora a nuestra labor.
IMPORTANTE: Este artículo no expresa la opinión de los editores y responsables de FOROALFA, quienes no asumen responsabilidad alguna por su autoría y naturaleza. Para reproducirlo, salvo que estuviera expresamente indicado, por favor solicitar autorización al autor. Dada la gratuidad de este sitio y la condición hiper-textual del medio, agradeceremos evitar la reproducción total en otros sitios Web. En cambio, sugerimos y valoramos la reproducción parcial, incluyendo además del nombre del autor, el título y la fuente (FOROALFA), un enlace a esta página (http://foroalfa.org/articulos/hablar-el-idioma-de-los-clientes) en un lugar claro y visible, que invite a completar la lectura.
El cambio de percepción del mundo influye a favor de los conceptos y metodologías de una disciplina transversal como el diseño.
A propósito del artículo de Francisco Yantorno.
Conselhos para obter melhores resultados nas entrevistas para emprego na área do design.
El diseño nos importa a todos, pero no significa lo mismo para todos. ¡Por fortuna!
Hasta qué punto nos dejamos influenciar por el trabajo de otros. Desarrollar el propio estilo puede ser uno de los logros más gratificantes.
No persigas a tu cliente, deja que te encuentre en línea.
Una selección de ideas del reconocido publicista estadounidense para quien la publicidad no es una ciencia, sino un arte sutil.
Empatía, intuición, colaboración y experimentación son las palabras de turno que están transformando el mundo corporativo en la creación de nuevos productos y servicios.
No todos los diseñadores desarrollamos las mismas actividades; ni mucho menos tenemos las mismas habilidades. ¿Te has preguntado cuál es tu perfil?
Em muitas ocasiões, trabalhar de maneira interdisciplinar é a melhor opção para o profissional de design.
