Cuando desarrollamos aptitudes para ejercer nuestra profesión, se nos obliga a ser catalogados como creativos. Detrás de eso, un peso gigante por reconocer y desarrollar nuevos imaginarios o bien, re-crear lo que ya existe para generar imágenes nuevas a partir de información selectiva.
Me gustaría ahondar en cómo se desarrolla el pensamiento creativo, qué factores influyen para llegar a nuevas concepciones e ideas del mundo. Según Aristóteles, el pensamiento y el conocimiento se forjan a partir de factores instrumentales, que aplicados a la experiencia sensorial, forman el imaginario colectivo; y son los llamados «niveles del conocimiento»:
La creatividad es la suma de todos los factores para interpretar los procesos y acciones que nos lleven a caminos diferentes. Por lo tanto, se infiere que está ligada a los límites del saber, se condiciona por lo que nos rodea y se incrementa con nuevas aristas de pensamiento, pero siempre adecuada a la subjetividad sensorial. Llamarnos seres creativos, es subir a un nivel que no corresponde ensalzar, ya que el ser humano es en esencia creativo, procede e involucra, actúa según sus comportamientos y la información que proviene del exterior; sin embargo, hay una definición mucho más potente, y es el ingenio.
Cuando la creatividad se mezcla con el ingenio, se combinan las habilidades con el conocimiento, en conjunto con la técnica, la práctica y la sensibilidad para imaginar, visualizar a través de imágenes mentales, nuevos caminos de creación.
El proceso que activa todo esto, está vinculado y cohesionado con la claridad de nuestras capacidades y de nuestras ideas, es un sistema que subyace a la inteligencia, son condiciones intrínsecas que se elaboran y que como comunicadores debemos desarrollar y tener claro, que lo que nosotros estamos presentando al mundo, no son ideas revolucionarias de una mente «creativa» sino el conjunto sistémico de nuestra cultura, del saber colectivo y de la percepción. En definitiva, crear funciones prácticas nos obliga a ser efectivos y claros, dar a conocer lo que nos rodea de manera que todos los que integramos el conocimiento, podamos acceder y potenciar nuestra visión de verdad, que cambia, evoluciona e involuciona tan rápido como las ideas.
Publicado el 23/08/2011
Hola Carolina, todos los seres humanos son creativos, pero nosotros estudiantes o profesionales de diseño, desarrollamos mas esta creatividad y esa cohesión con el ingenio.
Agregando, me parece muy bien dicho lo ultimo: «dar a conocer lo que nos rodea de manera que todos los que integramos el conocimiento, podamos acceder y potenciar nuestra visión de verdad, que cambia, evoluciona e involuciona tan rápido como las ideas.» es de vital importancia crear una conexión lo mas grande posible para evolucionar en nuestras ideas y apoyarnos.
De gran importancia como el ser humano establece el primer contacto con su entorno a travez de las sensaciones, pues Todo conocimiento cientifico es la manera como funciona el pensamiento para lograr formas claras de creatividad a travez de los sentidos, que son los que reciben todos los estimulos y asi llegar a organizar algo significativo en nuestro interior y crear o recrear como diseñadores realidades estructuradas y muy organizadas.
«Creatividad» es una palabra relativamente reciente. «Ingenio» no. Lo que hoy llamamos creatividad hace dos siglos probablemente se llamaba ingenio, no estoy seguro que estas dos nociones sean realmente tan diferentes. Por otro lado, concuerdo contigo, Carolina, en que la intuición es importante, y esto casi no se valora en esta época en que todo se pretende justificar racionalmente. Personalmente creo que no todo el proceso creativo es definible, siempre hay una cierta impredecibilidad, sorpresa, novedad. El resultado verdaderamente creativo es más que la suma de sus factores.
Muy interesante la Reflexión que haces Carolina, muchas gracias por compartirla. Creo que también es necesario un ingrediente muy fuerte para la creatividad y es «la Motivación», ésta, junto con las habilidades, son en últimas las que lleva a las personas a lo que Mihaly Csikszentmihalyi llamaba el «estado de Flujo» en el cual es posible mover los conocimientos y realizar asociaciones disruptivas que motiven «ideas creativas».
Saludos desde Colombia!!
Creo que el talento es parte fundamental como bien dices, del proceso de creación en diseño, y eso se relaciona mucho con la intuición, en ella podemos complementar el «saber hacer» con la experimentación que requiere un proceso de ingenio. Para mi, el talento tiene relevancia, sin embargo, la aplicación de los talentos requiere necesariamente del conocimiento y la acción en el ingenio.
Muchas gracias por comentar y aportar respetuosamente,
¡saludos!
Creo que el talento que menciona Jonas y en general las variables que mencionas tú, Carolina, se deben desarrollar dentro de construcciones colectivas, es decir, que debemos diseñar siempre a partir de realidades comunes y no desde la particularidad de diseñador-receptor; de alguna manera ser también el receptor y a través de la manera como concebimos a los otros lograr diseños integrales. Pienso que es entonces cuando se demuestra realmente que somos seres ingeniosamente creativos.
Concuerdo, por eso dije «...lo que nosotros estamos presentando al mundo, no son ideas revolucionarias de una mente «creativa» sino el conjunto sistémico de nuestra cultura, del saber colectivo y de la percepción. « saludos!
La forma fisiológica (por así llamarlo) del proceso para ser más «creativo» que nos compartes de como hacer imágenes nuevas; y re-diseñar suena interesante, pero... en mi opinión siento que el TALENTO PARA HACER DISEÑO es los que nos TIENE QUE IDENTIFICAR, la forma como nos catalogan de «creativos» es una forma de identificarnos de las demás Profesiones.
El TALENTO en tu Artículo... en ¿donde? entra.
Muchas felicidades por este maravilloso Artículo; y muchas gracias por compartirlo.
La semiología propone este tipo de deducciones empíricas, sin embargo, hay corrientes de la lógica y el constructivismo que pueden darnos un acercamiento más interesante desde el punto de vista relacional y cognitivo; me gusta la idea de componer el esquemas de conocimiento por medio de metodologías creativas, será interesante de investigar... Muchas gracias por sus comentarios, opiniones y todo, me encanta construir diálogo en torno al diseño, todos tenemos algo qué decir...
¡saludos a todos y todas!
Creo que seria interesante proponer una metodología, de producción a través de representaciones simbólicas esto supondría la deducción de símbolos desconocidos de esta técnica de su expresión
- plano imaginario- -plano simbólico-
activo pasivo
abajo arriba
Entonces, introducimos una nueva oposición, con esta ecuación
a ) [ figurado, pasivo] => [propio, activo]
b) [ propio, activo] => [figurado, pasivo]
Creo que sería interesante proponer una metodología, de producción creativa a través de representaciones simbólicas esto supondría la deducción de símbolos desconocidos de esta técnica su expresión <
- plano imaginario- -plano simbólico-
Activo / pasivo
Abajo / arriba
Entonces, introducimos una nueva oposición, con esta ecuación ;
a) [figurado, pasivo] => [propio, activo]
b) [propio, activo] => [figurado, pasivo]
Me parece importante lo q se incluye en este artículo,creo q todos somos creativos, pero en el caso del diseñador debe situarse en un nivel quizá más alto, y lo q ayudará a hacer la diferencia será el proceso de investigación que debemos llevar a cabo para conocer más sobre lo q queremos comunicar, en cambio el resto de las personas basan su creatividad en los referentes que día a día pueden retroalimentar.
Lo mejor de todo esto,es q la creatividad no tiene límites,y de ello pueden obtenerse resultados realmente interesantes.
Me gusto mucho y comparto plenamente en el punto de la intuición creo que es el punto relevante en materia de diseño en estos días. Muy buen trabajo CArolina
El conocimiento es la gran herramienta de la creatividad y el ingenio; porque nos da el material necesario para utilizar nuestras habilidades para nuevas cosas. Pero puede ser la herramienta de doble filo al encaminarnos sobre cierta perspectiva ya planteada y crear un obstáculo a la hora de crear, porque nos brinda el mismo punto de partida.
Concuerdo que la intuición tiene un gran valor a la hora de crear, ya que es el elemento «más subjetivo» y esta formado por el conocimiento, la creatividad, etc.
Perfecto el artículo para reflexionar, ya que hoy en día la creatividad se «vende» y se «demanda» como artículo de producción en serie dentro de las empresas, desconociendo todo el significado y trasfondo que esta palabra tiene, y que más que una virtud, es una disciplina y una proceso.
Como yo lo veo, el conocimiento viene siendo la «materia prima» del diseño. Es esa cultura visual la que nos da con que desarrolar nuestra creatividad. Entre más nos educamos y alimentamos de estos elementos, mayores son nuestros recursos a la hora de «fabricar» una idea o concepto.
La creatividad viene siendo una «herramienta» y el ingenio lo consideraría como el adecuado y efectivo uso de esa herramienta.
Definitivamente son 3 aspectos que como diseñador debes saber conjugar entre sí, y como mencionaban antes, cualquier diseñador que sepa llevar esto, tendra un plus sobre el resto.
la creatividad al juntarse con el ingenio hacen que el diseño sea mas fácil y fluido, al momento de crear una obra, y mas si le juntamos los conocimientos adquiridos a lo largo de las vivencias del día a día se puede crear formas y texturas aun tal vez no descubiertas y gracias a que siempre se esta en constante aprendizaje los conocimientos se van haciendo mas amplios y así crear un mejor diseño q contextualice lo pensado y poder ser innovador.
Para mi, la creatividad y el conocimiento van muy de la mano. Mientras más conozcamos y más amplios sean nuestros conocimientos, mejor preparados vamos a estar para ejercer el diseño y poder comunicar debidamente cualquier cosa que se nos ofrezca. El ingenio es un plus, es ese algo que nos va a permitir ver un poco más allá y salir de lo convencional.
El ingenio tiene mucho del pensamiento lateral, de Edward Debono, el que nos sirve mucho en el diseño, no pensar en lo obvio, sino buscar soluciones diferentes... «sensibilidad para imaginar, visualizar a través de imágenes mentales, nuevos caminos de creación», a esto llamamos pensamiento lateral y no olvidemos que en creatividad no hay recetas, sino metodología y romper con lo establecido...
Saludos Carolina
Me agrada el articulo, y a mi punto de vista la creatividad proviene de la imaginación cuando imaginamos cosas podemos crearlas.
El título de tu artículo suena y es atractivo. Me hace pensar en cuando se evalúa a un profesional del diseño, publicidad o comunicación ya que los 3 términos son características que muchos quisieran en su curriculum a la hora de presentarse en un trabajo.
Como en una receta de cocina, los 3 ingredientes son necesarios para obtener el resultado «perfecto», que por si solo sea capaz de generar en quien contempla una obra de cualquier genero la sensación de asombro ante algo completamente innovador. Un circulo virtuoso en el cual girar desde el conocimiento a la creatividad e ingenio. +1000
♥
Creo que hay mucho que decir sobre el ingenio. A mi me gustaría abordarlo desde las neurociencias, saludos guapa.
siento que la creatividad es un proceso paso a paso, que se crea con una cultura visual y con información concreta y la capacidad de interpretar e reinterpretar la realidad es nuestro trabajo.
Las complejas demandas que hoy enfrenta la profesión, obligan a redefinir el rol de la creatividad en la didáctica y en el ejercicio profesional de los diseñadores.
Reflexiones sobre la vida de una palabra.
El aporte de la Retórica para un abordaje teórico razonable sobre el diseño y sobre su plataforma educativa.
Existe una demanda para desarrollar nuevos estilos de gestión, basados en la innovación y el diseño.
En enero de 2009 quedamos huérfanos. Ojalá su muerte sea una más de sus fantásticas ilusiones. Sensei significa «nacido antes», y ésta es la razón tradicional japonesa por la cual un «maestro» puede enseñar a sus discípulos.
Los diseñadores gráficos nos encontramos en el umbral de una nueva revolución desde la incorporación de la computadora a nuestra labor.
IMPORTANTE: Este artículo no expresa la opinión de los editores y responsables de FOROALFA, quienes no asumen responsabilidad alguna por su autoría y naturaleza. Para reproducirlo, salvo que estuviera expresamente indicado, por favor solicitar autorización al autor. Dada la gratuidad de este sitio y la condición hiper-textual del medio, agradeceremos evitar la reproducción total en otros sitios Web. En cambio, sugerimos y valoramos la reproducción parcial, incluyendo además del nombre del autor, el título y la fuente (FOROALFA), un enlace a esta página (http://foroalfa.org/articulos/conocimiento-creatividad-e-ingenio) en un lugar claro y visible, que invite a completar la lectura.
Conselhos para obter melhores resultados nas entrevistas para emprego na área do design.
El diseño nos importa a todos, pero no significa lo mismo para todos. ¡Por fortuna!
Hasta qué punto nos dejamos influenciar por el trabajo de otros. Desarrollar el propio estilo puede ser uno de los logros más gratificantes.
No persigas a tu cliente, deja que te encuentre en línea.
Una selección de ideas del reconocido publicista estadounidense para quien la publicidad no es una ciencia, sino un arte sutil.
Empatía, intuición, colaboración y experimentación son las palabras de turno que están transformando el mundo corporativo en la creación de nuevos productos y servicios.
No todos los diseñadores desarrollamos las mismas actividades; ni mucho menos tenemos las mismas habilidades. ¿Te has preguntado cuál es tu perfil?
Em muitas ocasiões, trabalhar de maneira interdisciplinar é a melhor opção para o profissional de design.
El nuevo escudo de la Ciudad de Buenos Aires motiva una reflexión respecto a los diseñadores y el respeto por el patrimonio cultural e histórico.
La mayoría de las marcas se rehusan a aceptar cualquier clase de limitación en su imagen y personalidad.
