¿Cómo te inspiras para diseñar?

¡Todo sirve a la hora de buscar inspiración!

Soledad Dias, autor AutorSoledad Dias Seguidores: 41

Comparto a continuación algunas técnicas de inspiración que solía utilizar cuando era estudiante y que hoy en día sigo utilizando como profesional de Diseño Gráfico:

  1. ¡Mirar y observar! las nervaduras de una hoja de otoño en la acera, algún borde de poste de luz, un papel pegado en una pared. Soy de las personas que en una mancha ve mil formas. Pero siempre mirar despreocupadamente, sin intentar encontrar ideas a la fuerza.
  2. En el ómnibus, yendo al trabajo o volviendo a casa. Ejercicio que siempre hice, aún antes de estudiar Diseño: mirar los carteles de vidrieras y pensar si es adecuado para la empresa, si los colores utilizados funcionan, qué podría mejorarse, etc.
  3. Bloc de notas (pequeño y liso, sin renglones) no sólo para bocetar, también para anotar ideas, slógans…
  4. Coleccionar postales y folletos (gratuitos, que se reparten en centros culturales, museos). Tengo un gran stock de los que más me agradan, de diferentes motivos. Importante tener algo impreso, algunos tienen lacas especiales, me gusta ver el tipo de papel y la calidad de impresión.
  5. Recortes de revistas. Algo que siempre hice, y me rinde; ir a lo analógico, buscar tipografías, texturas, colores, recortarlas, pegar y tratar de armar composiciones, de forma libre, intuitiva. ¡Siempre algo interesante surge!
  6. Dibujar. No hace falta estudiar en la escuela de dibujo más cara. Sólo dos cosas son necesarias: ganas de dibujar y práctica. De niña me gustaba mucho y vivía dibujando. Con los años lo fui dejando porque sentía la presión de la sociedad de me hacía sentir que estaba haciendo algo inútil. Hoy, recibida de diseñadora, veo ¡cuan necesario es saber hacerlo! Muchos dirán que un diseñador no necesita saber dibujar para ser exitoso, y es verdad, pero la cualidad del dibujante es el saber observar y prestar atención a los detalles, cualidad muy valiosa en el diseño. Así que, en base a mi experiencia, recomiendo dibujar y dibujar, para mejorar con la misma práctica.
  7. Después de dibujar, recién entonces ir a la PC. Diseñar en PC, sin haber bocetado previamente, a veces puede funcionar, pero he visto muchas veces cómo se pierde ese trazo suelto que provee de «calidez» a un diseño.
  8. Música y combustible. La música, esa bella musa que puede acompañarnos en el proceso creativo… Hay gente que se dispersa; a mi me genera sensaciones e imágenes que me llevan a querer plasmarlas en un diseño. Y ¿cómo inspirarse con el estómago vacío? ¡Un cerebro sin combustible no funciona! Acostumbro a «premiarme» con un rico chocolate o algún tentempié al terminar un buen diseño. (Ojo, ¡moderarse!).
  9. Libros de Diseño. Yo tengo 2 solamente, y también pueden ser útiles, sobretodo para visualizar diseños finales impresos y escalas. Como son bastante caros, trato de buscar inspiración en otros medios.
  10. Fuentes Web. Personalmente utilizo mucho Pinterest, que es una gran biblioteca de links de trabajos de distintos diseñadores, también Roc21, una página dedicada a recolectar trabajos creativos de todo el mundo y Vimeo, una página de cortometrajes de excelencia en HD.
  11. ¡Salir de casa! Sí, yo sé que es difícil, muchos somos criaturas de entrecasa, pero uno ¡nunca sabe que se puede encontrar afuera! Así que, cada tanto, salgo a museos, muestras y exposiciones de temas variados. El diseñador ¡siempre tiene que ser curioso!

Y tu… ¿cómo te inspiras?

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Debate

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Retrato de Marcelo Alvarez Bravo
20
Sept. 2013

Uno no se inspira para diseñar, investiga a fondo, tema que es muy distinto. La inspiración es para los artistas, somos diseñadores no artistas, hoy existen una larga lista de metodología profesional para levantar información, procesarla y convertirla en soluciones proyectuales. La calidad del método valida el resultado, el posicionamiento, el como nos ven.

4
Retrato de Joaquín Sánchez Mercado
0
Sept. 2013

"Soy lo suficientemente artista como para dibujar libremente sobre mi imaginación. La imaginación es más importante que el conocimiento. El conocimiento es limitado. La imaginación circunda el mundo". Einstein

0
Retrato de Luigi Mata
0
Sept. 2013

Einstein no era diseñador, el paradigma del grafista/artista ya pasó. Somos Comunicadores Visuales.

1
Retrato de Marcelo Alvarez Bravo
20
Sept. 2013

Si quiere ser artista dedíquese a eso, el diseño evolucionó hace rato, el conocimiento, la investigación no le resta mérito al proceso creativo, lo complementa, no confundir peras con manzanas.

5
Retrato de Ivan Abbadie
46
Sept. 2013

sin duda sigue habiendo muy poco conocimiento de la profesión desde la profesión, si bien la inspiración no afecta al proceso de diseño, el punto medular es la investigación y adaptación de dicha información para procesarla y convertirla en una respuesta gráfica, más que inspiración es necesario diseñar basado en las necesidades del proyecto, ¡investigar!

1
Retrato de Joaquín Eduardo Sánchez Mercado
566
Sept. 2013

El diseño ha evolucionado y seguirá evolucionando, pero eso no cambia lo básico. El diseño no es ciencia, ni es puramente objetivo, lo subjetivo tiene mucho que ver. Yo no tengo que cambiar de actividad, a eso me dedico, al diseño gráfico. El diseño será considerado como arte aunque a ustedes les pese.

0
Retrato de Rodolfo Álvarez
85
Sept. 2013

Insisto!: mientras las universidades e institutos enseñen "el arte del diseño" o el "diseño como arte" seguiremos no solo nosotros sino el público confusos. El diseño es una disciplina proyectual- económica-industrial. El arte no es diseño, un diseño no es un trabajo artístico…aunque muchos expongan en museos y se hablen de "tendencias" en vez de soluciones, impacto, ergonomía, economía, ecología, comunicación, interfaces, información…etc. Nuestro trabajo es cada vez más difundido pero menos valorado hay mucho ruido. La inspiración es un hecho y consecuencia de un proceso mental…plan mental.

3
Retrato de Ramiro Pérez
22
Sept. 2013

Un artista no tiene cliente y él es en si mismo el todo. Nosotros sin cliente no somo nada o al menos no seremos diseñadores gráficos. Seremos otra cosa. Las cosas por su nombre!

3
Retrato de Brenda Ro
1
Sept. 2013

no somos artistas, somos diseñadores , el arte , y el diseño son cosas muy diferentes; el arte, es una necesidad de expresiòn pesonal, y diseño resuelve necesidades, de alguien que necesita algo" (el usuario), el arte son piezas ùnicas, el diseño se produce en serie !!

0
Retrato de Joaquín Eduardo Sánchez Mercado
566
Sept. 2013

Están equivocados, el arte es diseño. Vean cualquier libro o enciclopedia de arte y vayan a los museos y verán que hay diseño por todos lados. Desde las cuevas de Lascaux, a las pirámides de Egipto, los sellos y la arquitectura maya, las vasijas griegas, los muebles, la arquitectura, la escultura la pintura, la fotografía, la artesanía, el diseño de modas, el diseño decorativo, el diseño gráfico, la caricatura, etc., son diseño. La mayoría de las obras de los museos fueron creadas por encargo o como objetos utilitarios o decorativos, religiosos, o por encargo y no por capricho. Idea falsa.

0
Retrato de Jj Martinez
0
Jj Martinez
Sept. 2013

yo opino, el diseño tiene como base fundamental el comunicar visualmente algo que quieras expresar, para que no sea mal entendido esto que acabo de decir, expresar no solamente tiene que ser tomado como base de sentimientos o expresion personal, comunicamos todo en general, trabajamos con el subconsciente de las personas para que nuestro objetivo sea alcanzado, muy bien se podria dar a entender que el diseño no es arte o que el diseño trabaja en arte,

0
Retrato de Rodolfo Álvarez
85
Sept. 2013

…"Un nuevo elemento a la definición del proyecto: un tema se convierte en meta, porque su carencia de contenido expreso queda suplida por su poder de movilizar un sentimiento, que es un sistema integrado de esquemas productores de ocurrencias."…

José A.Marina

Joaquín: El arte no es diseño diferente es que se vale de él para operar. El conflicto eterno : el diseño es un método de ideación, proceso previo a la producción (hay quienes lo utilizan sin inspiración artística) y logran resultados otros con también, piense en un cirujano él también es un artista pero su disciplina no es artística.

1
Retrato de Ivan Abbadie
46
Sept. 2013

coincido con rodolfo fernández, de hecho arte en sí es una "virtud, disposición y habilidad para hacer algo" así como una "manifestación desinteresada que interpreta algo", es diferente, el debate eterno, lo que si es que podemos ser tan artistas como queramos sin perder de vista el objetivo de cada proyecto, no es dar pinceladas de inspiración, es dar respuesta gráfica a una necesidad, ¡a diseñar entonces!

0
Retrato de Luigi Mata
0
Sept. 2013

Quienes justifican que el diseño es arte, justifican con un argumento totalmente estético, ambíguo e incluso hasta con cierto misticismo. El Diseño Gráfico actualmente es una carrera donde si bien existe la forma, ésta es estudiada racionalmente conforme a una función la cual es comunicación de masas de forma objetiva, donde todos deben entender el mismo mensaje. No es el culto a la pieza o a la expresión subjetiva de quien la hace, es una experiencia la que comunica la cual puede tener distintos tonos, no solamente el emocional. La diferencia es más evidente en las especializaciones.

0
Retrato de Mauro Rodríguez
0
Sept. 2013

Habría que distinguir. El diseño es hijo del arte, surge históricamente como un desprendimiento de esta. Por otro lado, es también verdadero que hay pocos conceptos tan ambiguos como el de «arte», por lo que se hace más difícil separar las aguas. Si usted identifica el arte a esa extraña tendencia posmoderna de vomitar impulsos sobre un lienzo a fuerza de sentimientos, o colgar un mingitorio autografiado para un público snob, pues queda claro que nada tiene que ver con la disciplina racional que nosotros llamaos diseño.

Pero ojo. El arte no siempre fue pulsión y subjetivismo.

0
Retrato de Joaquín Eduardo Sánchez Mercado
566
Sept. 2013

Sigo creyendo que están equivocados, el diseño está presente en casi toda creación del hombre y en la naturaleza misma, el universo, cada cosa viva o inerte que hay el planeta, tiene diseño. Lo que diferencía una actividad de diseño de otra, es la forma de aplicarlo. Lo mismo tiene diseño la pintura rupestre,la artesanía, el vestuario,la decoración,la joyería,el cómic,la fotografía,la arquitectura,lo gráfico,lo industrial,la tipografía,la pintura,escultura,etc. Cada actividad tiene su propósito, método y tecnología. Las bellas artes fueron "bellas artes" precisamente por el diseño.

0
Retrato de Rodolfo Álvarez
85
Sept. 2013

Joaquin ahora me acerco con su postura inversa. Si el diseño es un plan mental la acción de diseñar designo, desig-nare (it) designio (lo por venir) es preconcebir mentalmente la idea signada, significante.Una obra de arte necesita de este proceso pero el centro de la discusión es si el arte es diseño en su total dimensión y aplicación. No lo es, un diseño no es el arte en si "de" sino la raíz "para" un objetivo aquí se mezcla la inspiración, estética que comparten ambas o las habilidades resolutivas en el alcance de lo que se denomina diseño como función con un sentido utilitario inicial.

1
Retrato de Joaquín Eduardo Sánchez Mercado
566
Oct. 2013

No hay un diseño que sea puro diseño, y hay muchos tipos de diseño, no puedes negar que el arte también es diseño y que el diseño también es arte cualquiera que sea su utilidad, o la finalidad En la obra de un pintor, escultor o arquitecto, no hay la idea de hacer una obra de arte Tampoco se puede decir que el arte es puro capricho y que no hay finalidad y utilidad. Hasta la obra abstracta tiene composición, color, estuctura, etc El diseño tampoco es pura utilidad. Siempre hay elementos estéticos y subjetivos Dicen que el homo sapiens se distingue del neandertal por el adorno de sus utensilios

0
Retrato de Rodolfo Álvarez
85
Oct. 2013

Ahí no puedo concordar con Ud. la ornamentación puede ser una manifestación decorativa, artesanal (válida) no existen diseños ornamentales, si ornamentos diseñados según aplicación como las vidrieras art decó,la mera repetición es ornamento cuando se separa del sentido original (como en la alfarería) el principio es original (diseño), la repetición artesanía. En el arte como menciona hay también objetivos de diseño ej: Josef Alberts po dónde busca armonías, equilibrios y tensiones en las formas preconcebidas (diseñadas), sin embargo el acto impulsivo de Pollock acción impronta personal es arte

1
Responder
Retrato de Rodolfo Álvarez
85
Sept. 2013

La inspiración es un hecho y consecuencia de un proceso mental…plan mental cuyo significado es diseño, de-sign: to think of (something, such as a plan) : to plan (something) in your mind, (latín) dsignre, to designate; see designate: lo por venir, en el proceso de investigar, iterar, esquematizar o bosquejar surge la probable inspiración por un echo aleatorio aparentemente desconectado o conectado, análogo, relacionado como probable solución a la búsqueda cuyo impulso puede ser llamado "inspiración" aunque sea la motivación hallar una respuesta, producto de una inyección de "endorfinas"

1
Retrato de Joaquín Eduardo Sánchez Mercado
566
Sept. 2013

Para decir que algo no es diseño o arte, primero habría que tener una definición definitiva e incuestionable de diseño y arte, son conceptos que quedan mucho a la interpretación.. Sin embargo,existe forma, proporción, figuración, dimensión, estructura, dibujo, color, prefiguración, etc, es decir, lo que entendemos por diseño. Si el cirujano hace arte es artista, si no no. No hay que privatizar la palabra y decir que solo esto o aquello es diseño o arte aunque convenga parecer más técnico, o científico. El diseño es arte y utilidad. Cuando lo utilitario tiene un buena nivel de calidad es arte.

0
Retrato de Rodolfo Álvarez
85
Sept. 2013

Le recomiendo estim. Joaquin que vea el libro: Arte¿?Diseño de la prestigiosa autora y catedrática de Historia y teoría del Diseño Anna Calvera de la Universidad de Barcelona ademas historiadora de teoría de Willam Morris. Edit.GG ISBN 84-252 1543-9 Dicha colección y dónde también es autor Zimmermann, Chaves, Salinas, Fontana, Cerezo, Herrera, autores algunos de Foroalfa. "La tendencia a restringir el concepto a una serie de atributos abstractos que están presentes en otras actividades culturales con la consiguiente yuxtaposición o incluso identificación con otros géneros incluso el diseño"…

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Retrato de Joaquín Eduardo Sánchez Mercado
566
Oct. 2013

Los conozco y a algunos les he rebatido en forma personal.

0
Retrato de Rodolfo Álvarez
85
Oct. 2013

Lo felicito, conozco personalmente al director de la colección y este tema es interminable Si en la raíz parecería que nos avergonzarnos de tener las capacidades "artísticas" debemos renunciar a una metodología ordenada dónde los objetivos sean diferentes. Solamente le propongo imagine un avión concebido desde el "puro impulso artístico" sin una preconcepción de diseño en su funcionamiento, aerodinámica, motores, maniobra, asientos, aquí coexiste el diseño de ingeniería, el industrial y también la estética en función utilitaria y lúdica pero esto es lo último. Leonardo era artista y diseñador…

0
Responder
Retrato de Joaquín Eduardo Sánchez Mercado
566
Sept. 2013

Creer que la inspiración es producto de los consejos de musas o aportación Espíritu Santo a seres privilegiados, es bastante ridículo. Creer que el arte es pura subjetividad y es veleidoso, es estar fuera de la realidad y desconocimiento de la história. Creer que todo es objetividad y utilidad es desconocer que existe lo subjetivo, lo emocional es desconocer que es ser humano no es enteramente racional ni actúa siempre motivado la lógica, la inspiración proviene de las experiencias y vivencias, de lo que sabemos, investigamos y observamos. Pensar que diseño es ciencia es algo relmente patético

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Retrato de Rodolfo Álvarez
85
Sept. 2013

…la inspiración proviene de las experiencias y vivencias…? Mozart a los cinco años ya componía obras musicales. El diseño tal como es entendido no puede ser "subjetivo" si bien se vale de la semiótica, los símbolos y las imágenes evocadoras no puede ser considerarse subjetivo en su función portadora de un mensaje o una función según sea el caso. El arte, la artesanía y el diseño son diferentes disciplinas, cuando me refiero al cirujano me refiero al plástico que por destreza es capaz de moldear o suturar sin dejar una huella perceptible, al igual que un especialista dental son artesanos.

0
Retrato de Joaquín Eduardo Sánchez Mercado
566
Oct. 2013

Hay un principio que se llama predominio, primero se necesita que alguna cosa predomine sobre las demás. Puede ser el interés, la atención, la concentración, etc. Se puede tener opciones como ir a la izquierda o a la derecha, pero si nada predomina el "genio" se quedará ahí si hacer nada. Puedes ir al cine, al teatro, o quedarte en casa a tocar el piano. No puedes ser un gran pianista si no te interesas por la música. Por otro lado, también hay capacidades innatas y detrezas adquiridas, en realidad la práctica no hace al maestro, pero como ayuda. Si hay predominio uno trabaja hasta en sueños.

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Retrato de Rodolfo Álvarez
85
Oct. 2013

De acuerdo…

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Responder
Retrato de Rodolfo Álvarez
85
Sept. 2013

Según Andre Ricard (autor) Toda actividad creativa es arte por lo tanto como actividad humana el acto creativo necesita referencias motivadoras"inspiradoras" pero en esto no concluye el debate que se sucede entre la recurrente dicotomía y discusión del arte y el diseño es evidente lo que sucedió primero, como consecuencia de toda la historia que comienza en Altamira o Lascaux pasando por la capilla Sixtina obras de aristas excepcionales y derivamos en el diseño consecuencia de la revolución industrial. El diseño es la sublimación de todos los movimientos hasta imponerse como disciplina…

0
Retrato de Joaquín Eduardo Sánchez Mercado
566
Oct. 2013

El diseño no lo creamos los humanos, ya el universo y todo lo que hay en el ya tenía un diseño en el cual nos hemos basado para todo y no podemos escapar del diseño conocido. Un avión no es más que materia y energía, un montón de piedras, metales y combustibles y partiendo del mundo diseñamos y hemos hecho ciencia, arte, cultura, etc. El diseño no se puede encasillar solamente como una disciplina, porque diseño son muchas cosas, y disciplinas y metodologías hay varias y han ido cambiando con el tiempo, por lo que no hay definiciones totalitarias, afirmar que esto es y esto no es, es soberbia.

0
Retrato de Rodolfo Álvarez
85
Oct. 2013

Concuerdo exactamente los sufíes denominan a Dios "El gran diseñador", por lo tanto hasta lo que a nuestros micro ojos nos parece azaroso no es tal "Díos no juega a los dados". El arte es la manifestación emulada de el hombre al acto de creación,en el diseño la "biónica" trata de emular y adaptar no por razón ornamental las formas de la naturaleza con un objetivo estético (la utilidad) es consecuencia de la belleza de los objetos creados. ¿Ud. cree que determinar que el diseño es un plan es soberbia? si quiere decir que no es una ciencia estamos de acuerdo por su magnitud de alcance.

0
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Retrato de Soledad Dias
41
Sept. 2013

Soy diseñadora,y por sobretodo comunicadora visual.La finalidad de mi artículo era simplemente comentar mis métodos de inspiración e invitarlos a que expongan los suyos.Como siempre,trato de redactar de forma simple y lo más amena posible;no es mi idea imponer una hipótesis sobre lo que es un diseñador o no.Yo no soy dueña de la verdad y nunca dije que el diseño sea arte,o que no lo sea.Pido disculpas si mi artículo trajo confusión.

2
Retrato de Joaquín Eduardo Sánchez Mercado
566
Oct. 2013

No trajo confusión sino inspiración. Gracias.

0
Retrato de Rodolfo Álvarez
85
Oct. 2013

En definitiva estamos de acuerdo que para cualquier manifestación humana la inspiración así denominada es el "eureka" hallazgo de una idea o vía para la solución de un problema, también la motivación para arremeter en acción una obra pictórica o una escultura. El acto de inspiración (que es muy posible de definir, quizás sea un impulso eléctrico o un torrente de adrenalina en cierta sección del cerebro que maneje las emociones nos impulsa y nos convence a nosotros mismos de haber encontrado el camino. las vías pueden ser muy simples y cotidianas o un estado alfa al despertar por la mañana.

0
Responder
Retrato de Oscar Zelaya
0
Sept. 2013

Los libros de diseño son de mucha utilidad. Yo creo que este todo diseñador gráfico es importante que lo tenga en su poder. Sistema de reticulas josef muller brockmann.

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Retrato de Joaquín Eduardo Sánchez Mercado
566
Oct. 2013

Precisamente las retículas salieron de los pintores, escultores y arquitectos, es decir de los artistas. De ellos salió el diseño utilitario que es parte ciencia y parte arte. No hay más que estudiar la historia para darse cuenta de ello.

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Retrato de Rodolfo Álvarez
85
Oct. 2013

Exacto quiere decir que los artistas en búsqueda e la perfección "emulación de un mundo diseñado" encontraron métodos ¿Esto no es diseño?, no se contrapone la condición de artista con ser diseñador solamente que son dos "objetivos" distintos. El arte puede diseñarse, pero el diseño no es una "manifestación artística" cuando lo que busca es un principio de utilidad relevante, aquí "lo opinable" desaparece por el mero hecho de cumplir sus preceptos el objeto en cuestión buscado, mientras que en el arte se suceden las opiniones estéticas personales subjetivas.

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Responder
Retrato de Ramiro Pérez
22
Sept. 2013

Esto es un trabajo, ni más ni menos. La inspiración cada unos sabrá como llega al resultado, calculo que ha de ser similar a la de un comerciante, abogado, médico, etc.

Gente no somos los Rolling Stone del mercado laboral somos unos actuantes más del medio productivo del planeta.

0
Retrato de Lucas Avalo
0
Sept. 2013

Acaso no lo son también los Rolling Stones? :/

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Responder
Retrato de Daniella Cevallos
0
Nov. 2020

Con lo que más me identifico es con el bloc de notas y la parte de no perder el bocetar antes de ir a la computadora, en mi caso son las bases ya que pues no siempre tengo ya la idea de algun diseño ya pensada a veces simplemento comienzo a escribir mis ideas o que me representa tal diseño cualquier pequeño detalle puede llegar a ser interesante con el correcto enfoque

0
Retrato de Domenica Aldas
1
Jul. 2020

Creo que cada vez que tengo algún bloqueo creativo lo primero que hago es observar mi alrededor y analizar cada cosa, las formas, los colores, entre otras cosas. Creo que lo siguiente que hago es lo de la revistas, tengo varios recortes en una caja con una gran variedad de imágenes con tipografías distintas por lo general las observo hasta saber que tipo de tipografía me convendría. So ya no sirve ninguno de estos métodos escucho música y empiezo a dibujar cualquier doodle, para así distraerme y relajar mi mente para que puedan surgir nuevas ideas.

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Retrato de Domenica Anchundia
1
Dic. 2019

Muy buen articulo, siento que los diseñadores recibimos inspiración de todas partes, no siempre debe ser todo en la computadora. Cuando no me siento inspirada busco la manera de cambiar mi rutina y ponerme a hacer diferentes actividades que me ayuden a despejar la mente de manera positiva.

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