Muchos diseñadores luego de abandonar el seguro claustro de una agencia con el fin de establecer su propia empresa y conseguir su «preciada libertad creativa» se encuentran luego con la dura realidad. En la empresa poco nos importaba el costo de nuestros trabajos hasta que ahora debemos ponerle precio y además, cobrar directamente al cliente.
La gestión de cobranza no solo es un dolor de cabeza sino también la base fundamental de la producción efectiva de cada diseñador, pero la pregunta es: ¿tenemos el tiempo de ejercerla y no abandonar a nuestros clientes? Difícil situación en la que muchas veces debemos hacer a un lado el proceso de diseño para dedicarnos a producir facturación y gestión de cobro.
El caso particular de los diseñadores freelance o independientes es más traumático y en muchos casos puede terminar con las expectativas del negocio, quizás por el tema de que no se ha hecho cultura de gerencia y mucho menos de administración, pero lo cierto es que al no depender de un departamento de cobranza nos vemos en la complicada tarea de lidiar con los clientes en un nivel muy diferente e incomodo.
Un factor determinante para los independientes es el de la asignación del valor del trabajo. El cálculo de nuestro valor como profesionales debe ser manejado con cuidado y suma atención, ya que de eso dependerá el progreso que podamos lograr en el mercado en donde nos desenvolvamos.
Para determinar el costo de un producto se establecen reglas básicas que incluyen tiempo de producción, materia prima, mano de obra, canales de distribución, etc., pero ¿cómo hacer el cálculo para determinar el costo de un diseño cuando la materia prima es nuestra creatividad y el canal de distribución es internet?
Si usamos como base el costo de la hora laboral que anteriormente teníamos como parte de nuestro salario nos encontraremos con una cifra extremadamente pequeña, o muy grande según sea nuestro ego, pero lo cierto es que no podemos transmitir ese mismo canon de valoración a las horas que dedicamos a diseñar cuando estamos en casa o en nuestra oficina, puesto que sería incobrable el servicio que brindamos.
Particularmente parece lógico tomar ese costo/hora devengado en la agencia y redistribuir el valor aplicando también los costos de los servicios que cancelamos, bien sea en nuestra oficina o en nuestro hogar, esos costos fijos son: energía eléctrica, teléfono, internet, un porcentaje del costo de los equipos utilizados y el tiempo de dedicación. Y luego de hacer todos estos cálculos vemos que el resultado puede ser muy diferente a lo que esperábamos. ¿Cómo cobrar?, ¿cuánto cobrar?, ¿cuándo cobrar?, difícil situación para quienes deseamos simplemente sentarnos frente a nuestro computador y crear tranquilamente; solo que si deseamos ser verdaderamente independientes debemos dar espacio a estas necesidades imperativas para nuestro negocio, ya que no solo dependemos de nuestro talento.
Cobrar lo justo parecería una quimera, pero se puede lograr un equilibrio y la vía más fácil es la de ser flexibles y acoplarnos a las necesidades de los clientes, valorando esa relación que se convertirá en el pan de cada día. Usar las tarifas de agencias y ajustarlas a nuestra conciencia parece ser el método más adecuado con el que podremos competir con esas empresas y con otros diseñadores sin generar desbalances en el mercado profesional.
La gestión de cobranza y tarifas adecuadas deben ser también diseñadas por nosotros, y será nuestra capacidad de adaptación la que nos lleve a ser diseñadores independientes exitosos.
Publicado el 04/01/2011
¿Cómo cobrar el diseño? ¡Facilísimo! Existen diferentes tipos de automóviles en el mercado, desde los compactos económicos hasta de gran lujo, sus precios varían dependiendo de las ventajas que poseen. Todos lo sabemos y al parecer estamos de acuerdo con ello.
¿Conoces el nivel de diseño que haces? entonces sabrás en cuánto venderlo. Un logo no vale lo mismo diseñado por dos diferentes calidades de diseñador. Los resultados son los que deciden e inciden en el precio. ¿Tabuladores? sólo para la producción (archivos, maquetas, etc).
No llego a comprender muy bien por qué varios comentarios observan el momento de cobrar como una instancia desagradable o fea. Considero que esa es una de las partes más «bellas» del trabajo bien realizado. Feo (y muy deshonesto) es cobrar por algo mal realizado. ¿Acaso Microsoft o el almacén de la esquina nos cobrará menos sus productos porque nuestro presupuesto es bajo? ¿Proyectos de Caridad o Diseño? ¿Qué somos? ¿Qué hacemos?.
Me parece muy interesante el artículo ya que los estudiantes de Diseño o recién egresados muchas veces no tenemos idea de cuánto vale nuestro trabajo y aunque a veces nos excedemos en los costos otras veces llegamos a devaluarlo enormemente, lo que es injusto para el trabajo hecho.
Es muy molesto para los que tenemos experiencia en esto que los impresores estén regalando el trabajo de diseño para mantener en funcionamiento sus máquinas. Le pagan poco a un estudiante que reduce cualquier diseño a «arte» y garantizan su ganancia en impresión arruinando el mercado de los que verdaderamente diseñamos.
si es una dificil desición . ahorita tengo un proyecto de un logo para un despacho de arquitectos ya lo termine con todo manual de identidad y todas las aplicaciones pero no se cuanto cobrarle. me tarde aproximadamente unas 4 semanas pero divagando bastante ... como 2 o 1 hora al dia trabajaba en el ?? cuanto cobro?
yo he ajustado mi forma de cotizar por producto y la magnitud del desarrollo, se me ha echo muy grato ya que no pierdo tiempo en ver cuantas horas me tardo sino en numero de elementos de un proyecto.
Asi el costo seria el mimo si lo armo solo o en conjunto con mi equipo de desarrollo.
Amen, todo es cuestion de valorarnos, no temer a las opiniones de los cloientes q nos consideren injustos en nuestros costos, a fin d cuentas saben q somos superiores xD
Esta es la peor parte! cobrar es horrible, porque depende mucho del tipo de cliente y del tipo de empresa. No puedes cobrar al mismo precio el rediseño del logo de Coca Cola al rediseño del logo de la tienda del barrio D:! es muy complejo especialmente porque la gente suele creer que el diseño es «cojer y poner muñequitos bonitos con colorsitos«
Yo generalmente intento cobrar el mismo precio que cobran mis amigos o compañeros de profesión, pues no me interesa robarle al cliente ni engañarlo en su ingenuidad al respecto de este tipo de productos.
Llevo 5 años trabajando idenpendiente registré una compañía y arrendé una oficina, no me arrepiento, pero ante la inminente falta de valoración de la profesión decidí reinventar el negocio conviertiéndome en intermediario hay que entender que la sociedad cambia hacia la sistematización y la síntesis de procesos y el público exige exactamante eso de la gestion del diseñador y puede sacársele positivo provecho a esa situación. El diseño «solo» no me resultó rentable, tener alianzas competitivas con programadores y servicios de impresión estan haciendo rentable el negocio. Espero esto les ayude
Aunque no existe un estándar sobre tarifas por hora laboral para una labor calificada en el caso del diseño, en Colombia para un diseñador «Top», el promedio suele ser de $25.000ºº por hora.
Claro que si nos comparamos con otras economías, salimos claramente en desventaja. recomiendo el enlace http://www.costhelper.com/cost/small-business/graphic-designer.html para que se establezcan este tipo de comparaciones.
Sin embargo es necesario aclarar que hay flexibilidad en ese aspecto y así como se puede ofrecer una mayor remuneración, también está el otro extremo.
es una manera muy viable para sacar costos, ya que normalmente no se sabe como cobrar a la hora de entregar el trabajo.
Alguien me podría indicar cuanto en BS es la hora de diseño acá en Venezuela?
Una de las principales razones para crear la Asociación Venezolana de Diseñadores Gráficos fue la regulación de tarifas de acuerdo a los trabajos de comunicación visual en el país, tal como sucede con los Colegios Nacionales de Abogados o Médicos, quienes velan por el correcto salario de sus colectivos. El proyecto no se ha concretado, particularmente pienso se debe a la falta de unión entre los comunicadores visuales, quienes en el sentido de desempeñarse como freelancers, no han visto las ventajas a futuro como el incremento de la oferta y la demanda, y el respeto ante otros colectivos.
Esto seguirá pasando mientras los clientes nos vean como maquilladores (sin menospreciar la profesión) y no como generadores de soluciones comunicacionales. Si un afamado diseñador de modas vende algo supercostoso mucha gente lo paga más por su marca que por la calidad de la pieza (aunque la tenga) sin tomar en cuenta que esa marca la hizo un diseñador gráfico, la pregunta sería ¿cuanto costó el logo en su momento y cuanto cuesta ahora?, Así pasa con muchas empresas nuevas, ven nuestro tarabajo como «dibujitos que adornan» y eso influye a la hora de colocarle un costo.
es un tema muy difícil, sobre todo porque los precios cambian de acuerdo al lugar.... sería muy difícil cobrar en mi pueblo (San Martín, Mendoza, Argentina) una tarifa semejante a la de la Ciudad de Buenos Aires, porque aquí el diseño no está tan valorado como allá, por lo tanto la gente no va a querer pagar el precio....
yo considero que lo mejor sería averiguar precios y ponerle al nuestro el precio que nos deje CONFORMES...
No veo complejo este tema, es cierto que al comenzar como freelance se cobra inmerso en la duda respecto a si es mucho o poco, pero como todo es cuestion de ajustarse a la nueva circunstancia, lo cierto es que se debe ser objetivo, y mirar factores como tipo de trabajo y complejidad, capacidad de respuesta, experiencia, estudios, book, goodwill y porsupesto el cliente y el nivel de relación que se maneje con este, en mi opinion la experiencia, el portafolio y la relación con el cliente son los elementos determinantes al momento de cotizar y cobrar.
Yo creo que hoy en dia esta mas valorado el trabajo del diseñador. En mi poca experiencia, nunca me encontre con «unos simples dibujitos», hoy la mayoria de las personas entienden la necesidad del diseño y la comunicacion para valorar sus negocios y productos. Por eso no reniegan tanto en pagar. El problema de poner el precio es analizar el tipo de cliente: seguramente no se le cobre lo mismo a una empresa privada que a un hombre particular, seguramente ajustaras los medios que el cliente tiene para pagarte, con el tipo de trabajo a realizar para poder equilibrar y no perder futuros clientes.
Este tema a sido tratado en varias oportunidades en FA, sigue siendo difícil decir «cobra esto» por que cada país tiene sus habitantes y cada diseñador sus clientes y cada cliente su público. Por otro lado muchos, según leí, esperaban encontrar en el artículo una fórmula mágica como: logotipo + horas de boceto + colores x tantas curvas + equis rectas + aplicaciones en papelería x avisos publicitarios ÷ visitas al cliente = factura. Pero no, sólo encontramos dudas, preguntas y la misma necesidad: ¡quiero ser rico! Señores, el trabajo ennoblece cada línea que hagas tendrá el valor le pongas. 600
Hace poco publicaba un artículo sobre el mismo tema y hacía referencia a tarifarios que distintas asociaciones de diseñadores han publicado. Una guía y referencia que al menos en España parece violar la Ley de la Competencia. En cuanto a cobrar a un cliente, recomendaría firmar contrato y como extremo reclamar con juicio monitorio, al final pagarán.
El título genera gran expectativa e incluso llega a suscitar una leve ilusión de obtener aunque fuere un tenue halo de iluminación en este obscuro e impío valle de cobranzas en diseño para nosotros los free-lancers. Pero el artículo me resultó vacuo e insustancial, y aunque no me propone nada, agradezco el hecho de haber tocado tan importante tema.
Concuerdo con Pablo Díaz. El «Eso me vas a cobrar por ese dibujito» no solo se da en Argentina, es mucho más común en nuestro país me atrevo a decir casi a ciegas. Hace poco escuché de un amigo y buen empresario, que lo importante al principio no es exactamente cobrar lo adecuado o justo, es cobrar lo necesario para abrir una puerta hacia el cliente que ganarás, como amigo más adelante quizás se negocien un mejor precio y hasta recomendaciones con mayores empresarios. <--- aunque admito...es difícil ^__^U
creo que el comentario de Felipe Figueroa es algo a tener en cuenta en Argentina. Al menos yo no conozco ninguna entidad que regularise costos mínimos, no digo máximos, solo el míinimo como para asegurar que ningun profesional se vea obligado a rebajarse por la excesiva oferta en el mercado de «diseñadores» que muchas veces son operadores de photoshop. Esta nota, si bien es importante, sigue sin dar luz a un problema eterno, necesitamos organizarnos para hacer valer nuestra profesión. Siempre que pregunto a un colega «cuanto cobro esto» me responde «y... depende».
Todas las profesiones se han devaluado en manera excesiva, sin embargo; la nuestra sufre de un deterioro cada vez mayor en la cobranza, si no es por la cantidad es porque las empresas te solicitan crédito a plazos medianos o grandes, los cuales como independiente es muy difícil amortizar.
Creo que lo mejor es independizarse paulatinamente si ya tienes la fortuna de trabajar en alguna agencia, o en mi caso, productora, asi te puedes ir dando cuenta del mercado y como funciona.
Es un flor de problema. El dsiseño acá está visto por la industria y el empresariado en general como algo superfluo. Es muy común escuchar decir «..y eso me vas a cobrar por un par de dibujitos?». Complicado en países como el nuestro.
Creo que si un diseñador quiere independisarce
debe de tener en cuenta con que fortalezas cuenta y con cuales no.
El logar que el cliente entienda el valor y la importancia de un diseño no es facil de conseguir si no tienes muchas cualidades como fundamentos o ejemplos de trabajos que se usen. En lo personal conosco a varios colegas que son buenos diseñando pero malos convenciendo y aun asi se independizan pero por falta de clientes que no pagan sus costos se tiras al suelo con precios baratos perfudicando a otros diseñadores. ejemplo lugares como willson o azamgaro..
Bueno, es un tema muy importante para las personas que quieren trabajar freelance. Aqui en Colombia existe ADGORA que es la asociacion colombiana de la industria publicitaria. En donde distintos sectores del diseño y la publicidad que se unieron para solucionar problemas tan comunes como este. Alli cada año a travez de todos los miembros se estandarizan los precios para nuestro trabajo. Asi ni cobramos menos, ni más!
El entorno latinoamericano, salvo ciertas excepciones, vivimos una realidad similar respecto al valor que le da el mercado al trabajo de los diseñadores, es cierto que se hace necesario educar al cliente pero tambien es cierto que las condiciones económicas de nuestros paises nos hacen recular en lo que hayamos podido avanzar puesto que por vernos en la posición de no perder un cliente debemos romper nuestras propias reglas y bajar los costos, muchas veces por necesidad y no por gusto, pero es una realidad incontestable y eso genera un desbalance profundo en el mercado general.
Aqui en Perú la cosa para un freelance es complicada; debes tener mucha suerte para que un cliente acepte tu cotización ya que por lo general piensan que el diseño obedece a las 3 «B»: bueno, bonito y barato...y personalmente puede ser bueno y bonito pero no barato; realizar una cotización decente en base a nuestra capacidad como profesionales del diseño y sobretodo, con la cual podamos asegurar que el trabajo será personalizado depende mucho de nosotros mismos; hay que darle al diseño el valor que merece y no menos.
Coincido en que el target constituye gran parte de la decisión a la hora de preciar un proyecto, no se precia un diseño sino un proyecto, cada proyecto es personalizado y diferente, depende del cliente, el entorno socioeconomico, la aplicacion (canal de distribucioón) y sobre todo el criterio de cada diseñador. Si bien con experiencia tienes un costo base por tipo de proyecto es escencial recalcular el proyecto en base a lo antes mencionado para lograr un equilibrio considerando la competencia y su tendencia de precios, no obstante estar actualizado en los precios de nuestra competencia.
Debo agradecer todos los comentarios y me encantaria poder responderles a todos, se que el articulo parece mas una propuesta teorica que una practica, pero lo cierto es que las variables son tantas y cambian en cada país que sería dificil determinar la mejor forma de cobrar nuestro trabajo, el cobro por hora en venezuela por ejemplo es una quimera pues el cliente no concibe esa forma de cotización y no valora nuestra profesión, cobrar según el target puede ser efectivo siempre y cuando determinemos un canon de variación que nos permita diferenciar a los clientes y discriminarlos...
Está interesante el artículo, pero no me da soluciones a una práctica real de nuestra actividad, es algo subjetivo y teórico.Pienso que un diseño se debe cobrar en base a realidades del medio (target), considerando nuestro esfuerzo creativo, tiempo,materia prima y la calidad del trabajo.Es dificil establecer precio a nuestra creatividad, hagámoslo en base a los resultados,no dejemos a un lado a la competencia pero comencemos a educar a los clientes con estrategias, y con calidad humana. Debemos ser prudentes y ahorrativos con lo que producimos según el target y proyecto para no revertirnos.
Sin la intención de spammear, les dejo un link con mi comentario completo ya que es bastante extenso y es imposible hacerlo por acá.
http://joelcolombo.com.ar/extras/FA01.html
La verdad es la primera vez que comento un artículo, pero no veo el beneficio en limitar los comentarios a solo 600 caracteres, ya que nos limita a la hora de comentar, y por ahí algunas respuestas suelen ser mucho más extensas, sobre todo siendo un comentario a modo foro de debate. Creo que los administradores del sitio deberían revisar esta política. Un saludo!
Si somos diseñadores gráficos, creativos, técnicos... etc, y deseamos trabajar por nuestra cuenta, quiere decir que añadimos la actividad de cobranzas a nuestra lista de tareas de la semana, inherente viene la gestión ejecutiva que es igual a 'buscar clientes.' Entonces muy importante es el manejo de nuestro tiempo, ya que ahora tendremos menos tiempo para diseñar, aunque salir a caminar es un buen ejercicio de creatividad. Una buena idea es usar un solo canal de comunicación con nuestros clientes, el correo-e, el móvil, o el teléfono fijo. El correo-e es mi favorita, todo queda por escrito.
En mi opinión cuando los proyectos son para web se pierde la tangibilidad del servicio en comparación con un trabajo impreso y en donde hay un trato cara a cara. Se vuelve más difícil que el cliente comprenda los conceptos que hacen a nuestros honorarios.
Considero fundamental establecer un valor a la hora de trabajo, que varía de acuerdo a nuestra experiencia laboral y a nuestros gastos fijos pero que debería ajustarse a lo que ya existe en el mercado. Creo que es por eso que no hay un «tarifario» de diseño: hay muchas variables en juego. Saludos.
Comparto con ustedes una sencilla fórmula, con la que pueden contemplar algunas variables de tiempo y dinero, para definir la suma que se debe cobrar por un proyecto determinado.
http://thinkkong.blogspot.com/2011/01/una-formula-muy-sencilla.html
Básicamente, nuestro «diseño» no es más que un servicio ofrecido a fin de solucionar un problema de comunicación visual, y como tal, debemos tratar de ofrecerlo de una manera lo suficientemente objetiva y clara para poder emitir un presupuesto correcto y serio, a fin de que nos sirva a nosotros como una herramienta para poder determinar nuestros ingresos y medir nuestra productividad, y también para justificar nuestra labor frente al cliente.
El método más efectivo es el de cobrar nuestro trabajo por hora.
(No quiero entrar en detalles sobre cómo llegar al precio/h por cuestiones prácticas).
Yo recomiendo, antes de empezar a buscar clientes y empezar a trabajar con ellos, investigar que papelería incluye una gestión de cobranzas. Es decir; recibos de pago, facturas, cartas compromisos, contratos, certificados de entrega, notas de agradecimiento, memos, etc. Es bueno tener todo a la mano, ya que es muy seguro que lo usemos, pensemos que las empresas que visitaremos usan este tipo de papelería normalemente así que por lo tanto serán un común denominador. Aparte, estas también demuestran seriedad y organización. Un abrazo y éxitos.
tenía la expectativa de llegar a leer por lo menos una propuesta sobre como cotizar un trabajo o proyecto, sin embargo el artículo es bueno
¿Es posible que, sin diseño, los pequeños emprendimientos que se inician logren competir con las grandes marcas o franquicias?
Reflexiones acerca del novel diseñador gráfico y su lamento por la sub-valoración de su oficio, la cual percibe como generalizada en la sociedad.
Antes de pensar en competir, todos los profesionales creativos debemos pensar en colaborar.
En base a una investigación realizada en la industria de los chacinados en el Uruguay, este texto coteja, con aportes teóricos vinculables al diseño, el uso, definición y sentido que dicho sector da a los logos.
El diseño es capaz de proporcionar toda clase de productos, aunque no todas las características específicas de cada proyecto puedan siempre ser pensadas y desarrolladas por un único profesional. Hay una variable simple para explicarlo: el tiempo.
El diseño es político desde el momento en que transmite las ideas del cliente, asociadas a los estilos de vida.
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La mayoría de las marcas se rehusan a aceptar cualquier clase de limitación en su imagen y personalidad.
