Me detuve a pensar qué significan los Grandes Maestros como Shigeo Fukuda (1932- 2009). Cuál es su papel, la implicancia de su obra y los alcances de su legado para el diseño. Fukuda fue un diseñador japonés, artista, escultor, que se transformó en mago, prestidigitador y maestro de la ambigüedad en el terreno visual. Tuve la suerte de asistir a una de sus conferencias y percibir su tono agradable y la riqueza de sus palabras: «El diseño gráfico tiene el poder de hacernos cambiar la visión sobre el mundo».
Los siguientes son diez aspectos que considero fundantes de su obra:
Fue prolífico, incansable, constante y su producción sorprende por su cantidad, calidad, variedad y versatilidad.
Victory (su afiche contra la guerra, 1968) es una referencia, un emblema que no pierde vigencia. Su obra se refiere en múltiples ocasiones a la paz y nos lleva a la reflexión sobre el futuro de la Tierra en manos de la Humanidad.
Fukuda nos enseña que entre el Diseño y el Arte pueden construirse puentes en vez de abismos.
Está presente en su modo de ensamblar la presencia con la ausencia, la luz con la sombra; mostrándonos que no todo es lo que parece y que se puede transformar la ambigüedad en claridad.
Sin elementos cosméticos inútiles, sus trabajos son el extracto compendio de lo estrictamente necesario y suficiente.
Fukuda retomó aspectos del trabajo de Escher, llevando al límite sus formas espaciales y su planteo sobre el infinito y lo imposible. También rindió tributo a Van Gogh, Archimboldo y Cézanne, traduciendo a la escultura sus pinturas de caras compuestas por vegetales, girasoles y ambientes.
En sus manos, un alfiler de gancho resultó inútil, como un martillo hecho de clavos; un tornillo de dos puntas o un disco triangular. Estas obras nos enfrentan con nuestros propios prejuicios, llevándonos a reflexionar sobre las convenciones que rigen nuestro mundo cotidiano, lo ya impuesto y aceptado.
La riqueza en el uso de materiales, desde el simple papel hasta la complejidad de innumerables aplicaciones volumétricas en entornos públicos. El uso meditado de espejos, y los hermosos rompecabezas de madera, como árboles compuestos por pájaros. La Torre de Pisa convertida en un objeto humorístico, y sus interminables juegos morfológicos con perros salchichas, escaleras, piernas, brazos, tazas de café, cintas, globos de diálogo, manos en infinitas posiciones, figuras humanas y volúmenes imposibles; nos muestran su libertad para combinar, disponer y ejecutar flexiblemente los elementos del mundo.
Su obra evidencia pasión. Marca de manera comprometida lo que enuncia y lo hace desde una mirada respetuosa, cómplice de quien mira, instándolo al cambio, a la reflexión o al disfrute sin agredir ni subestimar. Su propuesta es amable, afable, cercana universalmente, accesible y no demagógica.
Son sin duda las características de sus retratos resueltos con el método de aplicación de una pequeña figura que se repite y que construye una imagen mayor. Beethoven, compuesto por esquiadores, flores y palomas; La Gioconda, conocida y admirada por estar resuelta con banderas de diversos países del mundo; un soldado conformado por dólares, etc., etc. Un trabajo manual admirable, cuya técnica fue copiada hasta el cansancio.
¿Qué significan estos 10 conceptos?, tal vez podrían graficarse como las líneas que definen un camino claro por el que (más allá de los desvíos que cada época impone), quienes diseñamos siempre podemos volver a transitar.
Gracias, Maestro Fukuda.
Publicado el 14/05/2009
Gracias Sensei Fukuda !!
Grande Fukuda. Aunque ya conocía parte de su obra más prolíficamente por los libros y revistas de Diseño, tuve la oportunidad de asisitir a una exposición que se hizo hace ya unos años acá en Chile. Fukuda poseía un muy interesante dominio del espacio y las dimensiones gracias a la sobriedad y sencillez de su propuesta y la claridad del mensaje.
A los que no saben o no conocen del trabajo de Fukuda, les sugiero investigar porque se llevarán una muy grata sorpresa. En las bibliotecas de las Escuelas de Diseño siempre debe haber algo de su obra.
Gracias Maestro.
Felicito a la autora de este artículo que es un excelente homenaje a S.F.,el gran creador de ilusiones ópticas que prefirió las formas y métodos tradicionales frente al reto de las nuevas tecnologías,despertando admiración en el mundo por su asombrosa genialidad, su sencillez y su compromiso.
Yo también quiero, como M.Costa,expresar un enorme ! Gracias Maestro Shigeo Fukuda!
¿Es este un caso de semejanza perfectamente razonable?
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